1865–1914 · Франция
Альберик Маньяр — французский композитор конца XIX – начала XX века, сын редактора «Фигаро», ученик Теодора Дюбуа, Жюля Массне и Венсана д'Энди. Автор четырёх симфоний и опер, писал также камерную музыку — для скрипки, виолончели и ансамблей. Погиб в 1914 году, в начале Первой мировой войны, защищая свой дом от вторгшихся немецких солдат.
Люсьен Дени Габриель Альберик Маньяр родился 9 июня 1865 года в Париже, в XVIII округе. Его отец Франсис Маньяр был главным редактором газеты «Фигаро» и популярным писателем; мать, Эмили Бодюэр, умерла, когда Альберику было всего четыре года, и отец женился во второй раз, на Olympe Broye. Благосостояние семьи позволяло сыну прожить безбедную жизнь без забот о заработке.
Но Альберику не нравилось, что его называли «сыном Фигаро»: он решил строить музыкальную карьеру сам, опираясь только на собственный талант, без помощи отцовских связей. Перед тем как поступить в консерваторию, он отслужил в армии и окончил курс юридических наук.
В консерваторию Маньяр поступил в 1886 году — во многом под впечатлением от вагнеровского «Тристана и Изольды», услышанного в Байройте. До 1888 года он занимался гармонией у Теодора Дюбуа и композицией у Жюля Массне, а с 1888 по 1892 год брал уроки фуги и оркестровки у Венсана д'Энди — в общей сложности четыре года. Под руководством д'Энди были написаны первые две симфонии Маньяра, и первую из них композитор посвятил учителю.
Несмотря на разные политические и религиозные взгляды — Маньяр был убеждённым дрейфусаром — учитель и ученик сохраняли взаимное уважение всю жизнь.
Франсис Маньяр по-своему поддерживал сына, стараясь не нарушать его желание пробиться самому: например, писал о нём в «Фигаро». Когда отец умер в 1894 году, Альберик тяжело переживал потерю — благодарность к отцу соседствовала в нём с досадой на него.
Памяти отца он посвятил «Chant funèbre» соч. 9 (1895) для оркестра — очень трогательное сочинение.
Помимо сочинительства, Маньяр время от времени писал музыкальные хроники для «Фигаро».
15 февраля 1896 года Маньяр женился в Париже на Жюли Кретон, у которой уже был пятилетний сын Рене; позже в семье родились две дочери — Ева и Ондина. В том же году композитор начал преподавать контрапункт в «Схола канторум» — консерватории, которую незадолго до этого вместе с коллегами основал его учитель Венсан д'Энди.
Тогда же Маньяр закончил третью симфонию си-бемоль минор — впоследствии свою самую известную, — а жене посвятил «Hymne à Vénus».
Как композитор Маньяр испытал влияние прежде всего современных ему французских авторов, в первую очередь Сезара Франка: обоих роднит тяготение к циклической форме, когда темы одной части возвращаются и разрастаются в другой. При этом в отдельных страницах симфоний слышны более немецкие по духу интонации. Сам Маньяр много сил отдавал опере, но сегодня его помнят в первую очередь по четырём симфониям.
Из его опер сохранились «Guercœur» и «Bérénice» — трагедии в музыке, завершённые соответственно в 1901 и 1909 годах («Bérénice» впервые исполнена в 1911-м); более ранняя одноактная опера «Иоланда» была закончена ещё в 1892 году. В оперных партитурах Маньяр, как и Рихард Вагнер, пользовался техникой лейтмотивов.
Среди камерных сочинений Маньяра — квинтет ре минор для фортепиано и духовых инструментов соч. 8, струнный квартет ми минор соч. 16 (1904), фортепианное трио фа минор соч. 18 (1905), соната для скрипки соль мажор соч. 13 (1903) и соната для виолончели ля мажор соч. 20 (1912).
Маньяр был человеком сдержанным и гордым, подозрительно относившимся к похвалам — кроме тех, что исходили от его собственного тесного круга друзей; неудивительно, что среди французских композиторов своего времени он остался одним из самых малоизвестных широкой публике.
Взгляды Маньяра не ограничивались музыкой: он был убеждённым дрейфусаром, написал «Hymne à la justice» в поддержку капитана Дрейфуса и после этого оставил военную службу. Свою четвёртую, последнюю симфонию он посвятил феминистской организации.
Отказ Маньяра сдать врагу свой дом сделал его в глазах соотечественников национальным героем. 3 сентября 1914 года, в первые недели Первой мировой войны, немецкие солдаты вторглись в усадьбу Маньяра «Manoir de Fontaines» в Бароне (Oise). Незадолго до этого композитор отправил жену и двух дочерей в безопасное место, а сам остался охранять дом. Завязалась перестрелка, после которой солдаты подожгли усадьбу; Маньяр погиб, а вместе с домом сгорели многие его неопубликованные рукописи.
В пожаре погибли все экземпляры ранней оперы «Иоланда» и значительная часть партитуры «Guercœur» — переложение для фортепиано к тому времени уже было издано. По нему и по памяти о концертном исполнении третьего акта в 1908 году друг композитора Ги Ропарц восстановил утраченную оркестровку; премьера «Guercœur» состоялась лишь в 1931 году, в Парижской опере.
Маньяра похоронили на кладбище Пасси в Париже. Сенат предлагал перенести его прах в Пантеон, но семья отказалась от этой запоздалой почести. Позднее его переписку издала внучка композитора Клер Влах. В 1915 году в его память вышел сборник статей «1914, une défense héroïque», средства от продажи которого пошли в пользу раненых на войне.
Наследие Маньяра — это прежде всего четыре симфонии и оперы «Иоланда», «Guercœur» и «Bérénice»; в операх он, вслед за Рихардом Вагнером, пользовался лейтмотивами. Кроме них есть несколько более коротких сочинений для оркестра — «Suite dans le style ancien» соч. 2, «Chant funèbre» соч. 9, увертюра соч. 10, «Hymne à la justice» соч. 14 и «Hymne à Vénus» соч. 17. Опусов у него набралось немного, хотя он одновременно писал в жанрах симфонии, оперы и камерной музыки; есть у него и два сочинения вовсе без номера опуса — «En Dieu mon espérance et mon épée pour ma défense» и «À Henriette». Ближе всего ему по духу был Сезар Франк — отсюда тяга к циклической форме, когда музыкальная тема одной части возвращается и разрастается в другой, придавая крупным сочинениям цельность. Сам Маньяр вкладывал больше всего сил именно в оперы, но сегодня его чаще исполняют как автора симфоний. «Bérénice» была впервые исполнена в 1911 году. Скрипичную сонату соч. 13 в своё время нередко играли известные исполнители.
Помимо крупных партитур, Маньяр оставил камерные сочинения: струнный квартет, квинтет для фортепиано, флейты, гобоя, кларнета и фагота, фортепианное трио, а также сонаты для скрипки и для виолончели с фортепиано. Писал он и романсы для голоса с фортепиано — среди них цикл «Six Poèmes» соч. 3 (туда вошли романсы «Nocturne», «Au poète», «À elle», «Ad fontem», «Invocation» и «Le Rhin allemand») и «Quatre Poèmes» соч. 15 для баритона.
Для фортепиано соло на сайте пока представлена одна пьеса Маньяра — «Promenades» уровня «Средний+». Она не требует ни ансамбля, ни оркестра, и с неё удобно начать знакомство с его музыкой, прежде чем переходить к более объёмным камерным сочинениям или его симфониям и операм.