1883–1945 · Австрия · XX век
Антон Веберн (1883–1945) — австрийский композитор, дирижёр и музыковед, ученик Арнольда Шёнберга и один из основателей Новой венской школы. Он довёл додекафонную технику до предельной краткости и строгости формы. Играющему он интересен путём: от романтических песен юности — к музыке, где значима каждая нота.
Антон Веберн родился в Вене в семье Карла фон Веберна, горного инженера и чиновника министерства сельского хозяйства, и Амалии Веберн, урождённой Гер, дочери мясника, которая интересовалась искусством и играла на фортепиано как любитель. Детство он провёл в Граце, а затем в Клагенфурте, где посещал гимназию.
С 1895 года Веберн начал всерьёз заниматься музыкой: игре на фортепиано и виолончели его учил местный музыкант Эдвин Комауэр. Дома играли камерную музыку, и Веберн участвовал в местных оркестрах — музыка вошла в его жизнь задолго до того, как он задумался о профессии.
Пасхальные и летние каникулы семья проводила в имении Прегльхоф, близ Швабегга в Каринтии. Там Веберн гулял по лесам и лугам и на всю жизнь сохранил глубокую привязанность к этим местам: уже взрослым он не раз возвращался туда и к семейной могиле в соседнем Швабегге.
Гимназию Веберн окончил и поступил в Венский университет, где с 1902 по 1906 год изучал музыковедение у Гвидо Адлера. Эти же годы — с 1904 по 1908-й — совпали с уроками композиции у Арнольда Шёнберга, повлиявшими на его взгляды и на то, как складывалось его творчество.
В классе Шёнберга Веберн познакомился с Альбаном Бергом, который стал его близким другом на всю жизнь. Вместе со своим учителем они составили круг, который позже назовут Новой венской школой.
Для своей музыковедческой диссертации под руководством Адлера Веберн подготовил издание Choralis Constantinus II Генриха Изака — работу с голосами, в которых каждая партия выстроена как отдельная, самостоятельная и ясно слышимая линия. Эту же черту он позже искал в собственной музыке.
Ещё до начала учёбы Веберн много времени проводил на концертах и в опере, побывал на Байройтском фестивале. Студентом он продолжал посещать спектакли и слушал произведения Брамса, Малера, Вагнера и Штрауса.
Начиная с 1908 года Веберн дирижировал операми и симфоническими концертами в городах Германии и Австрии, а ещё в Праге, часто переезжая с места на место.
Эти ангажементы были связаны в основном с опереттой и лёгкой музыкой, которую сам Веберн считал ниже серьёзного репертуара. Несколько раз он уходил с мест работы из-за разногласий с руководством театров, но вскоре брал новый ангажемент — переезды и смена городов стали частью этих лет.
В эти годы Веберн работал в театрах Бад-Тёплица, Данцига, Штеттина и Праги. В Данциге он впервые увидел море, которое произвело на него почти пугающее впечатление.
В 1912–1913 годах у Веберна случился нервный срыв, и он обратился к врачу Альфреду Адлеру. Причин было несколько: нехватка времени для сочинения музыки, конфликты на работе в театре и тяжело переносимая оторванность от дома. Веберн писал Шёнбергу, что психоанализ Адлера оказался для него полезным.
С началом Первой мировой войны Веберн почти два года периодически находился на военной службе. Из-за частых переездов и усталости у него оставалось мало времени для сочинения — за эти годы он закончил только девять песен. В декабре 1916 года его освободили от службы по близорукости, не позволявшей находиться на передовой.
В начале 1918 года, ещё до конца войны, Веберн вслед за Шёнбергом переехал в Мёдлинг, надеясь вернуться к сочинению музыки рядом с учителем. Однако из-за денежных трудностей и разногласий их дружба на время прервалась; они помирились в октябре 1918 года, незадолго до того, как в 1919 году умер отец Веберна.
В 1917 году, после смерти императора Франца Иосифа I и на фоне общего осмысления войны, Веберн написал несколько песен, в которых звучали личная скорбь и ощущение конца целой эпохи.
Веберн проявил себя как хормейстер и дирижёр, пропагандировавший музыку Густава Малера в Вене и за её пределами. С 1918 по 1921 год он вместе с Бергом, Шёнбергом и Эрвином Штайном работал в Обществе закрытых музыкальных исполнений, где показывали новую музыку — сочинения Бартока, Бузони, Малера, Стравинского и других композиторов.
Веберн руководил Венским рабочим певческим обществом и с 1928 по 1938 год был дирижёром Австрийского радио. Он также возглавлял венское общество «Шубертбунд», дирижируя произведениями Брамса, Малера, Регера и Шумана, и вёл рабочие симфонические концерты в Вене, на одном из которых в 1922 году исполнил Третью симфонию Малера.
После прихода к власти нацистов в Австрии в 1938 году Веберна отстранили от должности на радио. Его музыку и музыку его круга называли культурным большевизмом и чуждой немецкой традиции, и найти официальную работу в музыкальной жизни страны после этого он уже не мог. При этом он помогал еврейским друзьям уехать из страны или скрыться, хотя сам не раз думал об эмиграции и так и не уехал.
В эти же годы его музыку стали исполнять и за пределами Австрии: в 1929 году Симфонию, соч. 21, сыграли в Нью-Йорке, а в 1931-м — в Лондоне, на фестивале Международного общества современной музыки.
В последние годы перед войной и во время неё Веберн почти не появлялся на публике: он готовил клавиры для издательства Universal Edition и давал частные уроки.
Жизнь Веберна трагически оборвалась в Миттерзилле, занятом в 1945 году американскими войсками. Вечером 15 сентября он вышел из дома своего зятя Маттеля, чтобы закурить сигару, подаренную зятем, и был застрелен тремя выстрелами в упор солдатом американской армии, который принял вспышку зажжённой спички за угрозу. Солдат, по всей видимости находившийся в нетрезвом состоянии, объяснил свои действия самообороной.
Вдове Веберна Вильгельмине пришлось письменно доказывать американским властям, что её муж по состоянию здоровья и убеждениям не мог ни на кого напасть, тем более на солдата.
Веберн был учеником и продолжателем Арнольда Шёнберга: сам он говорил, что Шёнберг — голова их общей школы, а он и Альбан Берг — её крылья. Додекафонную и серийную технику Веберн довёл до предельной краткости: для его музыки характерны афористичность, сжатость и экономия средств — ни одной лишней ноты, при этом строгая конструктивная схема и очень тонкая работа со звуком. Эта звуковая рафинированность сочетается у него с почти отвлечённым, абстрактным строем мысли.
Веберн писал симфонические, камерные, вокальные и хоровые сочинения, но номером опуса отмечены только 31 из них. На сайте представлены его ранние песни для голоса и фортепиано, написанные ещё до перехода к додекафонии, когда у него уже появился собственный стиль. Их уровень на сайте — от среднего до продвинутого.
Начать стоит с песни «Kahl reckt der Baum» среднего уровня, а затем перейти к песням уровня «средний+», включая «Dies ist ein Lied für dich allein» и «So ich traurig bin», и к более сложной «Im Windesweben» продвинутого уровня.
Эти песни относятся к 1908–1909 годам — именно тогда у Веберна уже появился собственный стиль, отличающий его музыку от музыки Шёнберга и Берга, хотя мотивная работа в них ещё традиционна. Окончательно от тональности он отошёл в те же годы, а позже перешёл к додекафонии.
Эти песни — из двух ранних циклов на стихи Стефана Георге. В них, в отличие от более поздних сочинений Веберна, ещё заметна мотивная работа в привычном для слушателя, традиционном смысле.
Додекафонную технику Веберна подхватили многие композиторы послевоенного авангарда: на Западе — Стравинский, Булез, Штокхаузен, Ноно и Мадерна, а также Лигети; в России к той же традиции обращались Волконский, Денисов, Шнитке, Губайдулина, Кнайфель и Вустин.
Пронумерованные сочинения Веберна охватывают несколько десятилетий — от Пассакальи, соч. 1, до Второй кантаты, соч. 31 (1943), и это всего тридцать одно произведение. Сам Веберн в детстве учился игре на фортепиано, и этот инструмент сопровождает многие его сочинения, включая ранние песни, представленные на сайте.