Арнольд Шёнберг

1874–1951 · Австрия, Соединенные Штаты · XX век

Коротко

Арнольд Шёнберг (1874–1951) — австрийский и американский композитор, педагог и музыковед, один из крупнейших представителей музыкального экспрессионизма. Он создал додекафонию — метод сочинения музыки без привычных тональных центров — и возглавил новую венскую школу. Для играющего это редкая возможность услышать, как звучит музыка XX века без привычных ладов.

Биография

Детство в Вене

Арнольд Франц Вальтер Шёнберг появился на свет 13 сентября 1874 года в Леопольдштадте — венском районе, когда-то еврейском гетто. Его мать Паулина Наход, уроженка Праги, преподавала фортепиано; отец Самуил Шёнберг держал магазин. Систематического музыкального образования Шёнберг не получил и был по существу самоучкой: уже в детстве он пробовал сочинять сам, подражая тому, что играл или слышал, — в том числе репертуару военных оркестров. Настоящие уроки — контрапункта — он брал только у одного человека, своего будущего шурина Александра фон Цемлинского; в 1901 году он вступил в брак с Матильдой — сестрой своего учителя.

Первые успехи

В 1901–1903 годах Шёнберг жил в Берлине и вёл класс композиции в Консерватории Штерна, а затем вернулся в Вену, где преподавал в одной из музыкальных школ. Среди первых публично прозвучавших его сочинений был Струнный квартет D-dur, исполненный в венском Музикферейне в декабре 1898 года; двадцатилетним он зарабатывал оркестровкой оперетт, одновременно сочиняя в традициях немецкой музыки конца XIX века — к этому времени относится струнный секстет «Просветлённая ночь» (Verklärte Nacht), ор. 4 (1899).

Эти же традиции продолжились в оратории «Песни Гурре», в поэме «Пеллеас и Мелизанда» (1903) и в Первом струнном квартете (1905); имя Шёнберга начало приобретать известность, а его музыку оценили такие композиторы, как Рихард Штраус и Густав Малер. С 1904 года Шёнберг стал преподавать гармонию, контрапункт и композицию частным образом, а в 1906 году написал Первую камерную симфонию.

Разрыв с тональностью

Летом 1908 года жена Шёнберга Матильда увлеклась художником Рихардом Герстлем и на время ушла из семьи; когда несколько месяцев спустя она возвратилась к мужу и детям, Герстль ушёл из жизни. Для Шёнберга это время совпало с пересмотром собственной музыкальной эстетики: он написал первые атональные сочинения — песню «Du lehnest wider eine Silberweide», тринадцатую в его цикле на стихи Стефана Георге «Книга висячих садов» (Das Buch der Hängenden Gärten, 1907–1909), и Второй струнный квартет, ор. 10 (1907–1908), в финале которого добавил голос сопрано на стихи того же поэта. В том же 1909 году он написал «Ожидание» (Erwartung), а в «Пяти пьесах для оркестра», ор. 16, впервые применил метод тембро-раскрашенной мелодии (Klangfarbenmelodie).

Летом 1910 года Шёнберг написал свой первый теоретический труд «Учение о гармонии» (Harmonielehre), изданный в 1911 году, а в 1912-м — вокально-инструментальный цикл «Лунный Пьеро» (Pierrot lunaire), ор. 21, на стихи Альбера Жиро, где использовал технику Sprechgesang — рецитацию, среднюю между чтением и пением. В 1910-х его музыка была популярна у берлинских экспрессионистов, а сам Шёнберг в эти же годы выставлял свои картины вместе с Василием Кандинским и Францем Марком на выставках группы «Синий всадник» (Der Blaue Reiter).

Додекафония и новая венская школа

В начале 1920-х годов Шёнберг сформулировал принцип сочинения, при котором используются все двенадцать тонов хроматической гаммы, связанные только друг с другом, — додекафонию; впервые он применил её в Серенаде, ор. 24, работа над которой шла в 1920–1923 годах. Этот метод стал самым влиятельным в европейской и американской академической музыке XX века. Вплоть до 1925 года местом жительства Шёнберга оставалась в основном Вена, а затем он получил профессорскую должность по композиции в Берлине — в Прусской академии искусств.

Среди его учеников этих лет — Антон Веберн, Альбан Берг, Эрнст Кшенек, Ханс Эйслер и Роберто Герхард, вместе составившие круг, который назвали «новой венской школой»; постоянную педагогическую работу Шёнберг вёл всю жизнь. Уже в Калифорнии, в 1935 году, частные уроки у него стал брать Джон Кейдж. Параллельно с сочинением музыки, преподаванием и дирижированием Шёнберг писал книги, учебники и статьи по теории музыки.

Общество закрытых исполнений

В 1918 году в Вене Шёнберг основал Общество закрытых музыкальных исполнений: там новая музыка начала XX века звучала без спешных репетиций, равнодушных дирижёров и враждебной критики, а на концерты допускались только члены общества. За время его существования было дано 353 выступления, в программах звучали сочинения Малера, Регера, Дебюсси, Берга и Веберна, при этом собственные сочинения Шёнберга не исполнялись первые полтора года работы общества. Общество прекратило работу в разгар австрийской гиперинфляции.

Эмиграция в США

В 1933 году, когда к власти пришли нацисты, Шёнберг лишился работы в Берлине и перебрался в США. Сначала он преподавал в бостонской Консерватории Малкина, затем, с 1935 года, — в Университете Южной Калифорнии, а с 1936 года — в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе (UCLA).

Одним из самых значительных замыслов этих лет стала неоконченная опера на библейский сюжет «Моисей и Арон» (Moses und Aron), начатая ещё в начале 1930-х. Вся опера построена на единственной двенадцатитоновой серии: партию Моисея не поют, а декламируют приёмом Sprechgesang, тогда как партия Арона отдана тенору.

Последние годы

Первая жена Шёнберга Матильда скончалась в октябре 1923 года. Его второй женой в августе 1924 года стала Гертруда Колиш — сестра ученика и скрипача Рудольфа Колиша; в этом браке родились трое детей: Нурия, Рональд и Лоуренс. Дочь Нурия позже, в 1955 году, стала женой композитора Луиджи Ноно.

Шёнберг скончался 13 июля 1951 года в Калифорнии и был похоронен на Центральном кладбище Вены.

Творчество

Путь Шёнберга как композитора обычно делят на три периода: до 1908 года его музыка росла из позднего романтизма — традиций Брамса и Вагнера, затем настали годы без тонального центра, которые называют свободной атональностью, а с начала 1920-х — додекафония, метод, при котором сочинение строится на двенадцати равноправных звуках. Само это деление довольно условно, потому что музыка внутри каждого периода стилистически очень разная. Объединяет все три периода приём, который Шёнберг называл «развивающейся вариацией» (developing variation) и возводил к Брамсу, — постоянное развитие и переплетение мотивов.

Ноты для голоса и фортепиано на сайте dana-piano.kz — песни из цикла «Книга висячих садов» (Das Buch der Hängenden Gärten), ор. 15, на стихи Стефана Георге, один из первых опытов Шёнберга в сочинении без привычной тональности (1907–1909). Их уровень сложности на сайте обозначен от «Среднего» до «Продвинутого», так что начинать стоит с более простых номеров и двигаться к сложным.

Додекафонию Шёнберг впервые применил в Серенаде, ор. 24, и считал её продолжением традиции, а не разрывом с ней; этот метод стал самым влиятельным для европейской и американской академической музыки XX века. Среди учеников, подхвативших додекафонию каждый на свой лад, были Альбан Берг, Антон Веберн и Ханс Эйслер — втроём с учителем они составили новую венскую школу. Помимо музыки Шёнберг писал картины и выставлялся вместе с Василием Кандинским в группе «Синий всадник», а его труд «Учение о гармонии» (Harmonielehre), написанный в 1910 году и изданный в 1911-м, стал первым крупным теоретическим сочинением композитора.

В последние, американские годы Шёнберг не оставил додекафонию, но временами возвращался и к тональной музыке: так в 1935 году он написал Сюиту для струнных соль мажор, а в 1939-м завершил Вторую камерную симфонию ми-бемоль минор, ор. 38, начатую ещё в 1906 году.

С чего начать

Интересные факты

Ноты Арнольд Шёнберг