1791–1857 · Австрия · Романтизм
Карл Черни (1791–1857) — венский пианист, композитор и педагог, ученик Бетховена и один из главных учителей Ференца Листа. За жизнь он написал более тысячи сочинений, но играющим на фортепиано лучше всего известна их учебная часть — этюды вроде «Школы беглости» и «Искусства беглости пальцев», которые до сих пор широко используют в обучении игре на фортепиано.
Карл Черни родился в Вене 21 февраля 1791 года, в районе Леопольдштадт. Его отец Венцель Черни, чешского происхождения, был пианистом и педагогом и стал первым учителем сына; мать была родом из Моравии, а урождённой её фамилией была Ружичка.
Когда Карлу было всего полгода, отец получил место учителя музыки в польском поместье, и семья переехала в Польшу; в Вену Черни вернулись только в 1795 году, после третьего раздела Польши. С трёх лет отец обучал мальчика игре на фортепиано — в основном по сочинениям Баха, Гайдна и Моцарта, — а в семь лет Карл начал сочинять музыку сам.
Он рос вундеркиндом: играл для родителей дома, а под руководством отца начал концертировать примерно с девяти лет. Первое публичное выступление состоялось в венском Аугартене в 1800 году — девятилетний Черни сыграл Концерт до минор для фортепиано с оркестром Моцарта.
В 1801 году скрипач и композитор Венцель Крумпхольц устроил Карлу встречу с Людвигом ван Бетховеном. Тот попросил мальчика сыграть «Патетическую сонату» и песню «Адельгейда», был поражён десятилетним пианистом и согласился заниматься с ним бесплатно.
Уроки продолжались до 1804 года и затем время от времени; позже Черни перешёл к Иоганну Непомуку Гуммелю, а в те же годы занимался также у Муцио Клементи и Антонио Сальери. Больше всего в игре Бетховена он ценил свободу импровизации, точность аппликатуры, быстроту гамм и трелей и сдержанность за инструментом. В 1805 году Бетховен дал Черни рекомендательное письмо, в котором отметил, что для своих четырнадцати лет тот достиг «совершенно исключительных» успехов в игре на фортепиано и обладает поразительной памятью.
К семнадцати годам Черни знал наизусть все фортепианные сочинения учителя и в 1804–1805 годах по вечерам играл их во дворце князя Лихновского, который называл лишь номер опуса. Бетховен выбрал его пианистом для премьеры своего первого концерта в 1806 году, а в феврале 1812 года, в возрасте двадцати одного года, Черни исполнил в Вене сольную партию на премьере его пятого фортепианного концерта.
Автобиография и письма Черни стали для потомков важным источником сведений о Бетховене: именно он первым описал признаки глухоты учителя — ещё ребёнком заметил у него в ушах вату, пропитанную желтоватой мазью, — за несколько лет до того, как об этом стало известно широко. Дружбу с Бетховеном Черни сохранил на всю жизнь и давал уроки фортепиано его племяннику Карлу.
Преподавать Черни начал в пятнадцать лет, и его педагогическая карьера сложилась очень успешно: строя метод на приёмах Бетховена, Клементи и Гуммеля, он давал в домах венской знати до двенадцати уроков в день.
В 1819 году отец Ференца Листа привёл к Черни сына. Черни вспоминал, что мальчик, играя, раскачивался на стуле «как пьяный», а пальцы бросал по клавиатуре как попало, — и всё же был поражён его дарованием. Он занимался с Листом бесплатно, потому что семьи жили на одной венской улице, и знакомил ученика с сочинениями Моцарта, Бетховена, Клементи, Мошелеса и Баха.
Перед венским концертом Листа 13 апреля 1823 года Черни с трудом добился, чтобы Бетховен, не жаловавший вундеркиндов, всё же принял мальчика, — тот был так впечатлён, что поцеловал Листа в лоб. Позже Лист исполнял музыку Черни на своих парижских концертах, а в 1852 году посвятил учителю сборник «Этюды высшего исполнительского мастерства».
К середине века Черни считался одним из крупнейших преподавателей фортепиано: среди его учеников были Ференц Лист, Сигизмунд Тальберг, Теодор Лешетицкий, Теодор Куллак, Анна Каролина Бельвиль-Ури и Альфред Яель.
Вплоть до 1815 года Черни вёл активную концертную деятельность — Бетховен доверил ему исполнение своего третьего фортепианного концерта. После 1815 года он почти полностью отказался от публичных выступлений и сосредоточился на преподавании и сочинении музыки, покидая Вену лишь изредка: с гастролями он побывал в Лейпциге в 1836 году, а в 1837-м — в Париже, куда ему помог выбраться Лист, и в Лондоне.
После 1840 года Черни оставил и выступления, и преподавание почти полностью — ради сочинения музыки. За жизнь он написал более тысячи опусов, вплоть до опуса 861: от небольших упражнений для начинающих детей до пьес, рассчитанных на технику зрелого виртуоза.
Черни много писал и о музыке: его перу принадлежат «Очерк истории музыки» (соч. 815, 1851) и трёхтомное «Полное теоретико-практическое учение о композиции» (соч. 600, 1849), последний том которого посвящён инструментовке. Около 1840 года вышли его «Письма об уроках на фортепиано», которые уже в 1842 году перевели на русский язык.
Черни занимался и редакторской работой: подготовил издание «Хорошо темперированного клавира» Иоганна Себастьяна Баха, выпустил сонаты Доменико Скарлатти и разбор исполнения фортепианных сочинений Бетховена, перевёл на немецкий язык трактаты по теории композиции Антона Рейхи. Свои воспоминания о годах учёбы он кратко изложил в автобиографическом очерке, опубликованном в 1842 году; полностью его мемуары, со списком сочинений до 1860 года, вышли только в 1968 году.
Карл Черни умер в Вене 15 июля 1857 года, в возрасте 66 лет. Он никогда не был женат и не оставил близких родственников; своё немалое состояние он завещал благотворительным заведениям, включая приют для глухих, а также своей экономке и Обществу друзей музыки в Вене, распорядившись отслужить по себе заупокойную мессу.
Похоронен Черни в почётной могиле на венском Центральном кладбище. В 1907 году в венском районе Бригиттенау его именем назвали улицу — Карл-Черни-гассе, а позже в его честь назвали и астероид (6294) Черни.
За свою жизнь Черни написал больше тысячи опусов — вплоть до опуса 861: фортепианные этюды, ноктюрны, сонаты, обработки и вариации на темы популярных опер, но также мессы и хоровую музыку, симфонии, концерты, романсы, струнные квартеты и другую камерную музыку. Лучше всего известна дидактическая часть его наследия — сборники этюдов вроде «Школы беглости» и «Искусства беглости пальцев»; Черни был одним из первых композиторов, вынесших слово «этюд» в заглавие пьесы.
Фортепианные сонаты Черни стоят как бы между сочинениями Бетховена и Листа: в них традиционная сонатная форма соседствует с элементами барокко, например фугато, и со свободными формами фантазии. В ноктюрнах заметны черты, роднящие их с ноктюрнами Шопена, — ритмическая свобода и камерный, интимный характер; Черни и Шопен познакомились в Вене в 1828 году.
Около 180 сочинений Черни — вариации: на собственные темы и на темы других композиторов, от Гайдна и Моцарта до Россини и Шуберта. Играть их может как один исполнитель, так и ансамбль в четыре, шесть или восемь рук, порой с необязательным сопровождением оркестра или струнного квартета, а форму вариаций Черни нередко соединял с фантазией, рондо или экспромтом.
Большая часть «серьёзной» музыки Черни — месс, хоровых сочинений, симфоний и камерных ансамблей без фортепиано — долгое время оставалась в тени его учебных сборников и стала привлекать интерес исполнителей только в конце XX века.
В четвёртом томе своей фортепианной школы (соч. 500, издана в 1838–1847 годах) Черни собрал список важнейших, по его мнению, фортепианных сочинений предыдущих восьмидесяти лет — от Моцарта и Клементи до Шопена, Шумана, Листа, Шуберта и Мендельсона, — включив в перечень и собственные пьесы.
На сайте собраны учебные пьесы из сборника «160 восьмитактовых упражнений» (соч. 821) — как раз из тех сочинений, которыми Черни выстраивал путь ученика от первых уроков до сложной техники; они помечены уровнем «Средний» и «Средний+» и могут стать одной из точек входа в его наследие.