1852–1935 · Великобритания · XX век
Фредерик Хаймен Коуэн (1852—1935) — английский пианист, композитор и дирижёр, родившийся на Ямайке и выросший в Лондоне. Его «Скандинавская» симфония 1880 года принесла ему славу, а как дирижёр он руководил многими британскими коллективами. На нашем сайте есть его песни с фортепиано.
Фредерик Коуэн появился на свет 29 января 1852 года в Кингстоне на Ямайке. Фамилия семьи тогда писалась Коэн. Он был пятым, младшим ребёнком в еврейской семье Фредерика Огастаса и Эмили Коэн; девичья фамилия его матери — Дэвис.
Когда мальчику было четыре года, семья перебралась в Лондон (1856). Отец служил казначеем в оперном театре Её Величества. Первым учителем музыки стал пианист Генри Расселл. В шесть лет Фредерик напечатал вальс Minna-waltz, а в восемь сочинил оперетту о Гарибальди; либретто написала его кузина Розалинда. Позже он занимался фортепиано у Юлиуса Бенедикта и гармонией у Джона Госса.
Первый сольный концерт состоялся 17 декабря 1863 года в зале театра Её Величества. В июне 1864 года Коуэн сыграл ре-минорный концерт Мендельсона в Дадли-Хаусе, лондонской резиденции графа Дадли, у которого секретарём служил его отец. Среди участников вечера были Йозеф Иоахим и Чарльз Сэнтли. Там же 22 июня 1865 года прозвучало его Фортепианное трио ля мажор: за роялем сидел автор, а партию скрипки исполнил Иоахим.
Осенью 1865 года Коуэн участвовал в конкурсе Лейпцигской консерватории: победа давала стипендию на три года учёбы. Родители вынудили его отказаться от неё, и стипендию получил Свиннертон Хип. Сам Коуэн всё же поступил в ту же консерваторию, но как обычный студент, так что от родителей по-прежнему зависел.
Занятиями руководил Эрнст Фридрих Рихтер. Композиции его учил Карл Рейнеке, игре на фортепиано — Игнац Мошелес, гармонии и контрапункту — Мориц Гауптман, камерной игре — Фердинанд Давид. Коуэн общался с Саломоном Ядассоном и Эрнстом Венцелем, а ещё частным образом занимался на фортепиано с Луи Плайди. В январе 1866 года в консерватории прозвучал его Струнный квартет до минор. Заметным соучеником был Юхан Свенсен.
Австро-прусская война прервала занятия в Лейпциге, и Коуэн вернулся на родину. 8 сентября 1866 года на концерте в Ковент-Гардене сыграли его Увертюру ре минор. В октябре 1867 года он поступил в берлинскую Консерваторию Штерна: композицию там преподавали Фридрих Киль и Карл Тауберт, а фортепиано — Карл Таузиг. В Берлине Коуэн начал дирижировать.
В те годы он встречался с Листом в Веймаре, а в Вене — с Брамсом, Гансликом и Хансом Рихтером. В 1868 году Коуэн снова вернулся в Лондон и продолжил заниматься фортепиано, теперь у Чарльза Халле. Он начал завоёвывать славу виртуоза, выступая в Хрустальном дворце и в Филармоническом обществе.
Настоящий успех пришёл 9 декабря 1869 года: в лондонском Сент-Джеймс-холле прозвучали его Первая симфония (до минор) и Фортепианный концерт (ля минор). Обе партитуры считаются утраченными. С этого вечера Коуэна стали воспринимать прежде всего как композитора, а на эстраде в роли пианиста он появлялся всё реже. Одновременно он пробовал себя за дирижёрским пультом. Интерес к опере привёл его в труппу полковника Мэплсона, гастролировавшую по Британии и Ирландии, — там он работал аккомпаниатором.
В 1870 году в Лондоне исполнили его кантату «Дева-роза», в 1872 году в Ливерпуле — Вторую симфонию (фа мажор), которую, как и Первую, считают утраченной. В 1871 году он написал музыку к пьесе «Орлеанская девственница», в 1874-м — оперетту One Too Many. Его первую оперу «Полина» (основой стала пьеса Эдварда Бульвер-Литтона) в 1876 году показала труппа Карла Розы в театре «Лицеум»; она имела определённый успех. Тогда же дирижёр Майкл Коста попросил Коуэна о сочинении для Бирмингемского фестиваля, и появилась кантата «Корсар» на сюжет Байрона. В 1878 году для Брайтона появилась кантата «Потоп».
В 1870-е годы Коуэн много ездил: бывал в Германии, Италии и даже в США, а в Скандинавию отправился трижды вместе с французской певицей-контральто Требелли. Впечатления от этих поездок легли в основу Третьей симфонии, «Скандинавской» (до минор). Её премьера 18 декабря 1880 года принесла композитору настоящую славу. Симфонию играли в Будапеште, Вене, Праге, Париже, Кёльне, Штутгарте, Аахене, а также в Британии и США. Газета «Таймс» назвала её самой важной английской симфонией за многие годы. Вплоть до появления Первой симфонии Эдуарда Элгара в 1908 году она оставалась самой исполняемой английской симфонией.
Приглашений встать за пульт приходило всё больше, и дирижирование превратилось в главное дело его жизни. В 1880 году Коуэн сменил Артура Салливана во главе Променадных концертов. Пять концертов Лондонского филармонического общества он провёл в 1884 году, а когда в 1888 году Салливан ушёл, получил там постоянное место дирижёра. В том же 1888 году он на шесть месяцев поехал в Мельбурн, чтобы дирижировать на выставке к столетию присоединения Австралии к Британской империи; ему заплатили 5000 фунтов — огромную сумму.
В 1892 году Коуэн оставил пост в филармоническом обществе, а позже снова его занимал. В 1896 году он стал главным дирижёром Оркестра Халле, сменив скончавшегося основателя оркестра Чарльза Халле; через три года, в 1899-м, это место занял Ханс Рихтер. В 1896 году Коуэн также возглавил Ливерпульское филармоническое общество и оставил эту должность лишь в 1913 году.
Список коллективов, которыми он руководил, длинен: Хоровое общество Брадфордского фестиваля (с 1897 года), Брадфордский постоянный оркестр (1899—1902), Шотландский оркестр (1900—1910), Кардиффский музыкальный фестиваль (1902—1910), Генделевские фестивали в Хрустальном дворце (1903—1923). В 1899 году он дирижировал и фестивалем в Скарборо. В 1887 году, вскоре после того как он продирижировал «Скандинавской» симфонией, Коуэн заболел скарлатиной.
Под его управлением Лондонское филармоническое общество достигло высокого уровня игры, программы отличались широтой и разнообразием, а финансовое положение общества улучшилось. Дирижёрским искусством Коуэна восхищался Элгар; Бернард Шоу, напротив, был им недоволен. Со временем сдержанная скромность Коуэна оказалась в тени более претенциозной манеры Лэндона Роналда и Генри Вуда.
Почётными докторами его сделали Кембриджский университет (1900) и Эдинбургский (1910). Рыцарское звание Коуэн получил 6 июля 1911 года. Дальше сочинял он немного, зато много писал: книги о Гайдне, Мендельсоне, Моцарте и Россини, а в 1913 году — автобиографию под названием «Моё искусство и мои друзья» (My Art and my Friends).
Женой Коуэна в 1908 году стала Фредерика Гвендолин Ричардсон, разница в возрасте между ними составляла тридцать лет. Детей в семье не появилось. Композитор скончался в Лондоне 6 октября 1935 года, его похоронили на еврейском кладбище Голдерс-Грин. Вдова прожила ещё сорок лет и умерла в 1971 году в Хоуве, в Восточном Суссексе.
Среди сочинений Коуэна — шесть симфоний. Первая (до минор) прозвучала в 1869 году, Вторая (фа мажор) — в 1872-м, Третья, «Скандинавская» (до минор), — в 1880-м, Четвёртая, «Валлийская» (си-бемоль минор), — в 1884-м, Пятая (фа мажор) — в 1887-м, Шестая, «Идиллическая» (ми мажор), — в 1897-м. Первые две партитуры, как и Фортепианный концерт, считаются утраченными, а «Скандинавская» вплоть до появления Первой симфонии Элгара в 1908 году оставалась самой исполняемой английской симфонией.
Среди хоровых сочинений Коуэна — «Дева-роза» (1870, Лондон), «Корсар» (1876, Бирмингемский фестиваль), «Потоп» (1878, Брайтонский фестиваль), St. Ursula (1881, Нориджский фестиваль), «Спящая красавица» (1885, Бирмингем), драматическая оратория Ruth (1887, Вустер) и «Водяная лилия» (1893, Нориджский фестиваль). К мельбурнской выставке 1888 года относится юбилейная ода для хора с оркестром A Song of Thanksgiving, а в 1902 году на Нориджском фестивале прозвучала его Coronation Ode для сопрано, хора и оркестра.
В числе сценических сочинений — опера «Полина» (1876), а также Thorgrim (1890), Signa (1893) и Harold, or the Norman Conquest (1895). «Полину» показали в театре «Лицеум», Thorgrim — в театре Друри-Лейн, Signa впервые поставили в Милане, а Harold — в Ковент-Гардене.
Кроме симфоний, Коуэн писал оркестровые сочинения разных жанров: увертюру Niagara (1881), Sinfonietta ля мажор (1881), сюиту для струнных In the Olden Time (1883), Coronation March (1902) и Indian Rhapsody (1903), впервые сыгранную на Фестивале трёх хоров в Херефорде. Есть у него и симфоническая поэма A Phantasy of Life and Love (1901), и Concertstück для фортепиано с оркестром (1897).
Коуэн считал себя прежде всего симфонистом, но лучше всего ему удавались лёгкие оркестровые пьесы на фантастические и сказочные сюжеты. В них проявились его мелодичность и яркая оркестровка. Примеры — кантаты для женских голосов «Спящая красавица» и «Водяная лилия», концертная увертюра The Butterfly's Ball (1901) и балетные сюиты: The Language of Flowers (1880, вторая сюита — 1914) и In Fairyland (1896). Танцевальные части его сюит отличаются изяществом и оригинальностью.
Большая часть сочинений Коуэна была издана в той или иной форме: партитуру Третьей симфонии выпустили в Вене вместе с переложением для фортепиано в четыре руки, а Четвёртую симфонию издали в Лондоне, в том числе в четырёхручном переложении. Многие рукописи оркестровых сочинений при этом считаются утраченными, но часть уцелела: партитура «Водяной лилии» хранится в Британской библиотеке, партитуры The Butterfly's Ball и ряда других сочинений — в библиотеке Королевского колледжа музыки в Лондоне, неполные партитуры The Enchanted Cottage и The Magic Goblet — в Бодлианской библиотеке в Оксфорде, а партитура «Девы-розы» — в Торонто.
Песен у Коуэна около трёхсот — от популярных баллад до художественных песен; именно за последние в 1898 году его сравнили со Шубертом. Песни с фортепиано представлены на нашем сайте: это Hail!, Past and Future и The Better Land. У всех трёх уровень «Средний+».