1871–1937 · Соединенные Штаты
Генри Хадли (20 декабря 1871 — 6 сентября 1937) — американский композитор и дирижёр. Он вырос в музыкальной семье в Сомервилле, учился у отца и у Джорджа Уайтфилда Чедвика, а затем в Вене. В каталоге сайта у него есть «Элегия» (Elégie) для виолончели и фортепиано, соч. 36. Как организатор он стоял у истоков фестиваля Тэнглвуд.
Генри Хадли родился 20 декабря 1871 года в Сомервилле, штат Массачусетс, в музыкальной семье. Отец преподавал музыку в средней школе и первым научил его играть на скрипке и фортепиано. Мать участвовала в церковной музыкальной жизни, а брат Артур стал профессиональным виолончелистом.
Дома братья играли струнные квартеты: отец сидел за альтом, а на второй скрипке играл композитор Генри Ф. Гилберт. Гармонию Генри изучал у отца и у Стивена А. Эмери. С четырнадцати лет он занимался композицией у Джорджа Уайтфилда Чедвика, известного американского композитора. Под руководством Чедвика он написал немало сочинений: песни, камерную музыку, мюзикл и оркестровую увертюру.
В 1893 году Хадли поехал в турне со скрипкой в составе оперной труппы Лауры Ширмер-Мэплсон. Он ушёл из поездки, когда у труппы начались денежные затруднения и ему перестали платить жалованье.
В 1894 году он отправился в Вену продолжать учёбу у Эусебиуса Мандычевского. Городская художественная атмосфера пришлась ему по душе: там можно было слушать множество концертов и опер, а в кафе он иногда видел Брамса. В Вене он услышал Шестую симфонию Чайковского, и она произвела на него сильное впечатление. Тогда же он подружился с дирижёром Адольфом Нойендорфом, немецким американцем, который давал советы по его сочинениям.
В 1896 году Хадли вернулся в Соединённые Штаты и стал преподавателем музыки в епископальной школе для мальчиков Святого Павла в Гарден-Сити, штат Нью-Йорк. Он работал там до 1902 года. В эти годы появились важные ранние сочинения: увертюра «В Богемии», первая и вторая симфонии.
Исполнить их согласились известные дирижёры — Уолтер Дамрош, Виктор Герберт, Джон Филип Соуза и Антон Зейдль. Сам Хадли дебютировал как дирижёр 16 января 1900 года в отеле «Уолдорф-Астория». Программа почти целиком состояла из его собственных сочинений.
В то время американские оркестры чаще звали европейских дирижёров, чем местных. Хадли решил, что ему нужно утвердиться в Европе, и в 1904 году вернулся туда: гастролировал, сочинял и учился в Мюнхене у Людвига Туйе. Возможно, заниматься у Туйе ему посоветовал Рихард Штраус, с которым он познакомился вскоре после приезда.
В 1905 году Хадли написал симфоническую поэму «Саломея», не зная, что Штраус, которым он очень восхищался, работает над оперой на тот же сюжет. Поэму исполнили не менее чем в девятнадцати европейских городах. В 1907 году его пригласили продирижировать ею и только что законченной третьей симфонией с Берлинским филармоническим оркестром. В том же году он получил место помощника дирижёра в оперном театре Майнца, а в апреле 1909 года там под его управлением прошла премьера его первой оперы «Сафье».
В том же 1909 году Хадли вернулся в США и возглавил симфонический оркестр Сиэтла. В 1911 году он стал первым дирижёром Сан-Францисского симфонического оркестра. Там ему пришлось непросто: он пытался превратить группу театральных музыкантов в первоклассный оркестр. Он пригласил с востока страны ряд сильных музыкантов, в том числе брата Артура, на ведущие места, и это вызвало обиду у местных. К его уходу в 1915 году оркестр заметно продвинулся вперёд.
В 1915 году Хадли вернулся в Нью-Йорк, часто выступал как приглашённый дирижёр и впервые исполнил многие из самых известных своих сочинений. В 1918 году он женился на лирической сопрано Инес Барбур, с которой познакомился в Сан-Франциско. Она записывала его музыку ещё в 1915 году и позже пела многие произведения мужа. В 1917–1920 годах состоялись громкие премьеры трёх его опер. Среди них «Ночь Клеопатры» на сцене Метрополитен-оперы 31 января 1920 года: Хадли дирижировал частью спектаклей и стал первым американским композитором, управлявшим там собственной оперой. Несколько критиков назвали её лучшей из десяти американских опер, показанных в Метрополитен к тому времени.
В 1921 году Хадли пригласили на пост помощника дирижёра Нью-Йоркского филармонического оркестра. Он стал первым американским дирижёром со штатной должностью в крупном американском оркестре. Его дирижирование получало отличные отзывы. Время от времени он вёл обычные концерты филармонии, а летом руководил стадионными концертами и выбирал для них много произведений американских авторов. Со временем ему поручили постоянно подбирать американские сочинения для программ оркестра. Он оставался в этой должности до 1927 года, когда ушёл в отставку.
В том же 1927 году Хадли получил приглашение провести первую половину сезона Филармонического оркестра Буэнос-Айреса. Он стал первым американцем за пультом этого оркестра, а вторую половину сезона вёл Клеменс Краус. В 1929 году его позвали возглавить недавно созданный Манхэттенский симфонический оркестр. Три сезона он руководил им и включал американское сочинение в каждый концерт, а потом ушёл, разочаровавшись в сборе средств для оркестра после биржевого краха.
В 1930 году Хадли пригласили на шесть концертов с Новым симфоническим оркестром Токио. Поездку в Азию встретили с большим энтузиазмом. Побывав по пути в Китае, он сочинил новую оркестровую сюиту «Улицы Пекина» и сам провёл её мировую премьеру с японским оркестром.
В 1933 году Хадли основал Национальную ассоциацию американских композиторов и дирижёров, которая работает до сих пор. В 1932 году ему поставили диагноз рак, но он всё же решил осуществить мечту о летнем фестивале классической музыки.
Весной 1934 года он объехал Беркширские холмы на западе Массачусетса, подыскивая место и поддержку для сезонного фестиваля. Его расспросы привели его к Гертруде Робинсон Смит. Через несколько месяцев в августе они устроили три дня концертов: Хадли дирижировал шестьюдесятью пятью музыкантами Нью-Йоркского филармонического оркестра. Первый концерт 23 августа прошёл под открытым небом, его слушали три тысячи человек, среди них Сара Рузвельт, мать президента. Ещё два лета Хадли и Смит работали над тем, чтобы фестиваль стал постоянным. Сначала он назывался Беркширским симфоническим музыкальным фестивалем, а вскоре стал известен как Тэнглвуд.
Операция по поводу рака сначала прошла успешно, и Хадли продолжал работать композитором и приглашённым дирижёром. Однако его популярность как композитора стала падать: публика и особенно критики отвернулись от мощного романтизма, который воплощала его музыка. Успех первых трёх сезонов фестиваля стал мечтой, исполнившейся в конце жизни. Болезнь вернулась, и 6 сентября 1937 года Хадли умер в Нью-Йорке. Его похоронили на кладбище Маунт-Оберн.
При жизни Хадли получил несколько наград: в 1925 году ему присвоили почётную докторскую степень Университета Тафтса; он также стал членом Национального института искусств и литературы и Американской академии искусств и литературы, а французское правительство наградило его Орденом За заслуги.
Основная часть его личных бумаг и партитур хранится в музыкальном отделе Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских искусств. При жизни его музыка пользовалась огромной популярностью: её регулярно играли ведущие оркестры Америки, исполняли и в Европе. Её дирижировали Густав Малер, Леопольд Стоковский, Сергей Кусевицкий и Карл Мук. В последние годы его музыку почти не играют, хотя вышло несколько записей. Тэнглвуд остаётся прочной частью его наследия.
Хадли считал себя прежде всего оркестровым композитором, и об этом говорят его многочисленные увертюры, симфонические поэмы, оркестровые сюиты и симфонии. В своё время он был одним из самых исполняемых и издаваемых американских композиторов. Для виолончели с оркестром он написал небольшой концерт, Konzertstück, а для фортепиано — Concertino, соч. 131.
Он много писал и для сцены: несколько оперетт и мюзиклов, а также пять опер. Мюзикл «Нэнси Браун» 1903 года на Бродвее был создан как спектакль для актрисы Мари Кэхилл. Больше всего внимания получили оперы «Азора» и «Ночь Клеопатры». Комедия «Бьянка» выиграла приз Американского общества певцов за лучшую камерную оперу на английском языке. Её ставили при жизни Хадли и несколько раз после его смерти, даже в Японии в начале 1950-х.
Среди камерных произведений Хадли скрипичная соната, два струнных квартета и два фортепианных трио. По оценке Тауа, самое заметное из них — квинтет для фортепиано и струнных ля минор, соч. 50, написанный в 1919 году. Он писал также кантаты и оратории, некоторые из них, например «Resurgam», задуманы в очень больших масштабах. Песен у него почти двести.
В годы жизни в Сан-Франциско Хадли подружился с местной элитой и вступил в закрытый Клуб богемы. Для него он написал три «музыкальные драмы», рассчитанные на одно представление под открытым небом в Богемской роще в Северной Калифорнии. Они были очень похожи на оперы, но включали и разговорные диалоги. Позже Хадли переработал музыку из них в оркестровые сюиты.
Хадли был и среди первых, кто писал музыку для кино. Его сняла компания Warner Bros. за дирижированием Нью-Йоркским филармоническим оркестром: увертюра к «Тангейзеру» Вагнера открывала программу, в которую входил фильм 1926 года «Дон Жуан» с Джоном Берримором. Позднее он написал полную оригинальную партитуру Vitaphone для фильма «Когда мужчина любит» 1927 года, где оркестром Vitaphone управлял Герман Хеллер.
Что из его музыки есть на сайте: «Элегия» (Elégie), соч. 36, — партия виолончели из издания Elégie Op. 36 & Piano, уровень «Средний+». Это единственное издание Хадли в каталоге.