1833–1897 · Германия · Романтизм
Иоганнес Брамс (1833–1897) — немецкий композитор, пианист и дирижёр, один из центральных представителей эпохи романтизма. Он не написал ни одной оперы, зато работал почти во всех остальных жанрах — от фортепианных пьес до симфоний. На сайте собраны его песни для голоса с фортепиано и несколько сольных фортепианных пьес разного уровня сложности.
Иоганнес Брамс родился 7 мая 1833 года в Гамбурге, в семье Якоба Брамса — контрабасиста городского театра. Первое время семья ютилась в тесной квартирке и с трудом сводила концы с концами. У Иоганнеса росли старшая сестра Элизе и младший брат Фриц. Играть на струнных и духовых инструментах сына начал учить сам отец.
С 1840 года мальчик учился фортепианной игре у Отто Косселя, а через несколько лет тот отправил одарённого ученика к своему учителю — композитору Эдуарду Марксену в Альтоне. Марксен много занимался с ним музыкой Баха и Бетховена и быстро оценил масштаб таланта нового ученика. Уже в десять лет мальчик выступал на концертах как пианист: один антрепренёр даже предлагал родителям устроить сыну гастрольную поездку по Америке, но Коссель отговорил их и убедил продолжить учёбу. Окончив в 1847 году частное реальное училище, четырнадцатилетний Брамс впервые выступил перед публикой как пианист с сольным концертом.
Первые сочинения Брамса выходили под псевдонимом «G. W. Marks»: в 1849 году гамбургское издательство Cranz выпустило под этим именем несколько его фортепианных обработок и фантазий. Позже композитор уничтожил почти всё написанное в те годы. Самые ранние сочинения, которые он признавал своими, — Скерцо ор. 4 и песня «Heimkehr» ор. 7 № 6, — относятся к 1851 году.
В апреле 1853 года Брамс отправился в концертную поездку с венгерским скрипачом Эде Ременьи. В мае в Ганновере они встретились со скрипачом Йозефом Иоахимом: игра Брамса произвела на него сильное впечатление, и двое молодых музыкантов — Иоахиму тогда было двадцать два года — стали близкими друзьями на всю жизнь.
Иоахим дал Брамсу и Ременьи рекомендательное письмо к Ференцу Листу, и они отправились в Веймар. Лист сыграл с листа несколько сочинений Брамса, они произвели на него сильное впечатление, и он захотел причислить гостя к своей «новонемецкой школе» — однако Брамс не поддался обаянию его личности и блеску его игры.
Знакомство с Робертом Шуманом состоялось осенью 1853 года: Иоахим снабдил Брамса рекомендательным письмом, и тот отправился к Шуманам в Дюссельдорф. Роберт и его жена, пианистка Клара Шуман, уже были наслышаны о молодом музыканте от Иоахима и приняли его тепло, превратившись в самых преданных его сторонников. В конце октября того же года Шуман поместил в собственном журнале «Новая музыкальная газета» статью, где назвал гостя музыкантом, которому суждено дать высшее и идеальное выражение духу времени, — и эта публикация принесла молодому композитору известность.
Брамс питал к Кларе глубокую и постоянную привязанность — она была значительно старше него, — однако предложения ей так и не сделал, даже когда она овдовела; их близкие отношения продолжались до самой Клариной смерти. В феврале 1854 года у Роберта Шумана случился тяжёлый душевный кризис, и его поместили в санаторий под Бонном, где он умер в 1856 году от воспаления лёгких; всё это время Брамс жил в Дюссельдорфе и помогал Кларе вести хозяйство и дела семьи.
Осенние месяцы 1857–1859 годов Брамс проводил при небольшом княжеском дворе в Детмольде, где служил придворным музыкантом. Тогда же, с 1858 по 1862 год, он руководил в Гамбурге женским любительским хором — хотя всё это время мечтал получить место дирижёра Гамбургского филармонического оркестра.
Летом 1858 и 1859 годов Брамс подолгу жил в Гёттингене, где познакомился с певицей Агатой фон Зибольд и сильно ею увлёкся; в 1859 году дошло до помолвки, но вскоре она была расторгнута, а все последующие сердечные привязанности композитора оставались недолгими. В 1862 году место руководителя Гамбургского филармонического оркестра, о котором мечтал Брамс, досталось Юлиусу Штокхаузену; хотя в 1893 году эту должность всё-таки предложили самому Брамсу, он отказался, признавшись, что уже свыкся с мыслью о другом пути.
Осенью 1862 года Брамс впервые приехал в Вену и провёл там всю зиму; постепенно город стал его домом. В 1863 году он возглавил Венскую певческую академию, где удивлял публику программами из музыки старых немецких мастеров — Генриха Шюца, Баха, Джованни Габриели — наряду с сочинениями Бетховена и Мендельсона. Должность отнимала слишком много времени, необходимого для сочинения музыки, и в июне 1864 года Брамс покинул хор.
В 1868 году в бременском соборе с большим успехом прошла премьера «Немецкого реквиема» — сочинения, которое Брамс писал в несколько приёмов: первый набросок второй части появился ещё в 1854 году, а основная часть музыки была написана после смерти матери композитора в 1865 году. За реквиемом последовали не менее успешные премьеры: в 1876 году — Первой симфонии до минор, в 1885-м — Четвёртой симфонии ми минор, а в 1891-м — квинтета для кларнета со струнными.
В начале февраля 1872 года Брамс приехал в Гамбург к тяжело больному отцу; на следующий день отец умер. Осенью того же года Брамс возглавил в Вене Общество любителей музыки как артистический директор, но работа его тяготила, и он продержался на этом посту три сезона.
Первую симфонию до минор Брамс вынашивал почти пятнадцать лет — работа над ней шла примерно с 1861 по 1876 год, когда сочинение наконец вышло в свет. В симфонии звучит тема «Оды к радости» из Девятой симфонии Бетховена, и дирижёр Ганс фон Бюлов назвал новую симфонию «Десятой Бетховена». Далее последовали Вторая симфония (1877), Скрипичный концерт (1878, посвящённый Иоахиму) и написанные в 1880 году увертюры — Академическая и Трагическая. Особую популярность и финансовый успех принесли Брамсу два сборника «Венгерских танцев», изданных в 1869 и 1880 годах, — они выросли из увлечения композитора венгерской музыкой в «цыганском» стиле, вроде чардаша, который он открыл для себя ещё в юности рядом со скрипачом Ременьи.
Пришли и официальные почести: в 1874 году баварский король Людвиг II наградил Брамса орденом Максимилиана «За достижения в науке и искусстве». В 1879 году почётную докторскую степень Брамсу присудил Вроцлавский университет; после этого была написана Академическая увертюра. В 1889 году Брамс стал почётным гражданином родного Гамбурга.
В 1889 году представитель американского изобретателя Томаса Эдисона Тео Вангеман навестил Брамса в Вене и предложил ему сделать пробную запись: композитор сыграл на фортепиано сокращённый вариант своего первого «Венгерского танца» и пьесы Йозефа Штрауса «Die Libelle» — речь на записи звучит разборчиво, а вот игру фортепиано почти не слышно из-за сильных шумов. В 1896 году не стало Клары Шуман. Цикл «Четыре строгих напева» ор. 121 был навеян её смертью.
Летом 1896 года у Брамса обнаружили желтуху и рак поджелудочной железы, а затем венский врач поставил диагноз рак печени — от этой же болезни много раньше умер его отец. Последний раз на публике Брамс появился 7 марта 1897 года, когда слушал в исполнении дирижёра Ганса Рихтера свою Четвёртую симфонию, и зал аплодировал ему после каждой из четырёх частей. Его состояние постепенно ухудшалось, и 3 апреля 1897 года в Вене Брамс умер в возрасте шестидесяти трёх лет; похоронили его на Центральном кладбище Вены, под памятником, который создал архитектор Виктор Хорта со скульптурой Ильзе фон Твардовски.
Брамс не написал ни одной оперы, зато почти не обошёл стороной остальные жанры: от одноголосных и многоголосных песен до симфоний, концертов и крупных хоровых партитур, среди которых выделяется «Немецкий реквием». В его наследии — фортепианные сонаты, вариации и пьесы для одного инструмента, ансамбли с участием скрипки, виолончели, кларнета и альта, фортепианные трио, квартеты и квинтеты, два фортепианных концерта, скрипичный концерт и двойной концерт для скрипки с виолончелью. Особую известность композитору принесли симфонии, а самой сильной по впечатлению музыкой в его наследии считается упомянутый реквием. Немалую роль в его каталоге играют и обработки народных песен, а также пьесы, выросшие из увлечения венгерской музыкой в «цыганском» стиле.
Немалую часть наследия Брамса составляет вокальная лирика — сотни песен и обработок народных мелодий для голоса с фортепиано, нередко на темы природы и сельской жизни. Такие песни и составляют основную часть нотной библиотеки сайта: среди них есть сравнительно доступные, уровня «Средний», вроде «Vergangen ist mir Glück und Heil», и более развёрнутые, уровня «Средний+» — например, «Die Mainacht». Есть на сайте и партитуры для смешанного хора, в их числе «In stiller Nacht», тоже уровня «Средний».
Сольное фортепианное творчество Брамса прошло путь от ранних сонат и баллад к поздним циклам характерных пьес; в последние годы жизни он писал очень нежную, личную музыку — среди таких сочинений называют интермеццо для фортепиано. Из таких пьес на сайте доступны два вальса ор. 39 — № 10 (уровень «Средний+») и более сложный № 15 (уровень «Продвинутый»), а также второй Интермеццо ор. 118 (тоже «Продвинутый»), написанный уже в позднем стиле композитора. На сайте те же вальсы ор. 39 представлены и в переложении для гитары — № 3 и № 9, оба уровня «Средний»: это даёт играющим на гитаре свой путь знакомства с этой музыкой.