1846–1930 · Россия
Рикардо Дриго (1846–1930) — итальянский композитор и дирижёр, много лет работавший в Санкт-Петербурге при императорских театрах. Он руководил оркестром императорского балета, дирижировал премьерами «Спящей красавицы» и «Щелкунчика» Чайковского, написал балеты «Талисман», «Волшебная флейта» и «Миллионы Арлекина» и подготовил редакцию «Лебединого озера».
Рикардо Дриго родился в Падуе в 1846 году. Его отец Сильвио Дриго был адвокатом, а мать, урождённая Лупати, активно участвовала в политике. Никто в семье не прославился как музыкант, но в пять лет мальчик начал заниматься на фортепиано с другом семьи, венгром Антонио Йоричем. Он быстро делал успехи, и к ранней юности в родном городе его уже знали как пианиста.
Отец в конце концов разрешил сыну учиться в Венецианской консерватории, где его учителем стал Антонио Буццолла, ученик Гаэтано Доницетти. Ещё в отрочестве Дриго начал сочинять — в основном романсы и вальсы. В 1862 году ему позволили сыграть несколько своих пьес вместе с местным любительским оркестром в Падуе, и после этого выступления у него появился интерес к дирижированию. Консерваторию он окончил в 1864 году.
В Падуе Дриго получил первое место в оперном театре: он стал пианистом-репетитором и переписчиком нот в театре Гарибальди. Первая возможность встать за дирижёрский пульт появилась, когда накануне премьеры оперы-буфф «Два медведя» Костантино Далл'Аржине заболел капельмейстер театра. Концертмейстер дирижировать отказался и порекомендовал Дриго — хотя бы потому, что репетитор должен хорошо знать партитуру. Дирижирование Дриго удалось, и вскоре Дриго назначили вторым капельмейстером.
В 1868 году в Падуе поставили его первую оперу «Дон Педро Португальский». В следующее десятилетие он добился успеха на лучших театральных сценах Италии и среди прочего дирижировал несколькими премьерами опер Вагнера в театре «Ла Скала».
В 1878 году, во время оперного сезона в Падуе, директор императорских театров Санкт-Петербурга барон Карл Карлович Кистер побывал на «Любовном напитке» Доницетти, которым дирижировал Дриго. Барона поразило, что дирижёр обходится без партитуры. Дриго показал ему несколько собственных сочинений, и Кистер предложил ему полугодовой контракт в Императорской итальянской опере Петербурга.
Почти сразу по приезде Дриго стал дирижировать всем репертуаром итальянской оперы, которая выступала в Мариинском театре. Руководство было под большим впечатлением от того, что он ведёт наизусть такие оперы Верди, как «Аида» и «Бал-маскарад». Газеты подробно писали о каждом спектакле, и о выступлениях Дриго отзывались с похвалой. В 1884 году император Александр III распустил Императорскую итальянскую оперу, и Дриго, служивший в её труппе капельмейстером, остался без места.
В 1886 году ушёл в отставку Алексей Папков, прослуживший тридцать четыре года капельмейстером императорского балета, и директор театров выбрал ему на смену Дриго. Дебют Дриго как балетного дирижёра состоялся в октябре 1886 года на «Дочери фараона» Цезаре Пуни — самом популярном спектакле репертуара. В зале были император и императрица Мария Фёдоровна, страстные поклонники балета.
В том же 1886 году ушёл в отставку штатный композитор балетной музыки, австриец Людвиг Минкус, и директор Иван Всеволожский упразднил эту должность. Дриго был известен и как композитор, поэтому его назначили капельмейстером и заведующим музыкальной частью: ему предстояло по указаниям балетмейстера исправлять и приспосабливать партитуры. Для итальянской балерины Вирджинии Дзукки Мариус Петипа возобновил «Эсмеральду», и Дриго обновил старую музыку Пуни и написал четырёхчастное па-д'аксьон с виртуозными соло скрипки и виолончели; скрипичную партию создали специально для Леопольда Ауэра. Спектакль имел большой успех, а это па-д'аксьон остаётся частью партитуры и нередко исполняется отдельно как «Па-де-сис из «Эсмеральды»».
В 1889 году Дриго поселился в петербургском «Гранд-отеле», который оставался его домом тридцать лет. Тогда же он сблизился с Чайковским, писавшим «Спящую красавицу». Накануне генеральной репетиции Дриго заболел и попросил Чайковского дирижировать самому, но тот ответил, что испортит собственную партитуру, и больной Дриго согласился провести репетицию. После этого Чайковский был ему благодарен. Дриго дирижировал первыми постановками «Спящей красавицы» (1890), «Щелкунчика» (1892), «Лебединого озера» (1895) и «Раймонды» Глазунова (1898), работая с Петипа и Львом Ивановым; «Спящую красавицу» он провёл в Мариинском театре почти триста раз.
Успех работы над «Эсмеральдой» привёл к первому заказу полной балетной партитуры: Всеволожский поручил Дриго «Зачарованный лес». Это был и первый полный балет Дриго, и первая оригинальная постановка недавно назначенного второго балетмейстера Льва Иванова. Спектакль создали для выпускного представления Императорского балетного училища, а в 1887 году показали на сцене Мариинского театра. Хореографию Иванова приняли прохладно, а музыку Дриго высоко оценили.
Следом, для балетмейстера Петипа и балерины Елены Корнальба, Дриго написал две вариации для «Весталки» и ещё одну — для персонажа Амура. Корнальба, побывав на «Зачарованном лесе», сама попросила, чтобы дополнительные танцы сочинил Дриго. Когда же стали готовить следующий балет с её участием, она захотела, чтобы Дриго написал всю музыку. Так появился «Талисман» — история об индуистской богине, которая спускается с небес, чтобы испытать своё сердце искушениями земной любви. Премьера состоялась в 1889 году на бенефисе Корнальба. Сюжет и критики, и зрители нашли скучным, зато партитуру критики того времени назвали шедевром балетной музыки.
В 1893 году для очередного выпускного спектакля училища Дриго написал одноактную «Волшебную флейту» — о волшебном инструменте, под звуки которого все вокруг пускались в пляс. Её поставил Лев Иванов, а в роли Люка выступил молодой Михаил Фокин. После успеха училищного спектакля балет перенесли на сцену Мариинского театра. Следующий балет, «Пробуждение Флоры», Петипа поставил для торжеств в Петергофе по случаю свадьбы великой княжны Ксении Александровны и великого князя Александра Михайловича. На премьере в 1894 году присутствовал весь императорский двор, а за эту партитуру император Александр III наградил Дриго орденом Святой Анны. Позже балет стал любимым у балерин той эпохи: Матильда Кшесинская создала роль Флоры, его танцевали Тамара Карсавина и Анна Павлова, возившая сокращённую версию на гастроли по миру.
В 1896 году, к торжествам в Москве по случаю коронации Николая II, Дриго написал балет-дивертисмент «Жемчужина». А в 1899 году Петипа начал работать над балетом по мотивам итальянской комедии дель арте. Это были «Миллионы Арлекина»: в феврале 1900 года их показали в Эрмитажном театре, Коломбину танцевала Кшесинская, Арлекина — Георгий Кякшт. Среди зрителей были император с императрицей и весь двор. Когда опустился занавес, обычно сдержанная придворная публика разразилась аплодисментами, а композитора окружили великие князья, спеша его поздравить. Восхищённая музыкой императрица распорядилась дать ещё два придворных спектакля в Мариинском театре.
В конце 1894 года Дриго подготовил важную редакцию партитуры «Лебединого озера» Чайковского, балета, впервые поставленного в Москве в 1877 году. После успеха «Спящей красавицы» и «Щелкунчика» Всеволожский захотел возобновить и этот балет. Чайковский к тому времени уже умер, а его брат Модест одобрил, чтобы переработку поручили Дриго. Тот работал по указаниям Петипа. Дриго вспоминал, что знал о недовольстве Чайковского инструментовкой и о его намерении вернуться к ней, но композитор не успел это сделать.
Спектакль в постановке Петипа и Иванова показали в Мариинском театре в январе 1895 года; Одетту и Одиллию танцевала Пьерина Леньяни. Редакция Дриго осталась основой исполнительской версии балета: её в той или иной мере используют труппы по всему миру. Впрочем, имя Дриго при этом называют редко.
В 1902 году директор оперы Монте-Карло Рауль Гюнсбур пригласил Дриго и группу танцовщиков императорского балета поставить балет в Монако. Дриго написал музыку балета-дивертисмента «Лазурный берег» на либретто князя Альберта I; премьера в марте прошла в зале Гарнье, среди участниц была прима-балерина Ольга Преображенская. Последним большим оригинальным балетом Дриго стала «Роман бутона розы и мотылька» — это была и последняя работа Петипа. Премьеру в Эрмитажном театре назначили на 1904 год, но внезапно отменили, официально из-за начала русско-японской войны.
В 1914 году Дриго отдыхал в Италии, когда началась Первая мировая война, и вернуться в Россию смог лишь через два года. Вскоре по приезде в Петроград его выселили из «Гранд-отеля», здание которого отдали под учреждения новой советской власти. Какое-то время Дриго жил в большой бедности в лагере вместе с другими итальянскими эмигрантами. Позже он вспоминал холодные вечера, когда вместе с другом и коллегой Александром Глазуновым часами стоял в очередях за хлебом, а потом вёз пайки домой на санках. На первом концерте после возвращения в бывший Императорский Мариинский театр зал стоя аплодировал ему пятнадцать минут.
Дриго покинул Россию и вернулся в Италию. На прощальном вечере в бывшем Мариинском театре Фёдор Шаляпин произнёс прощальную речь по-итальянски и по-русски. Вывезти разрешили лишь 60 килограммов, поэтому всё имущество осталось в России — кроме собрания рукописных партитур, которые Дриго в двухмесячной дороге в Падую через Одессу и Константинополь использовал вместо подушки. В Падуе он занял пост капельмейстера театра Гарибальди, где начинал карьеру. В 1929 году прозвучала его последняя опера «Белая гвоздика». Остаток жизни он дирижировал и писал мессы и песни. Дриго умер в Падуе 1 октября 1930 года; сегодня в городе есть улица его имени.
Дриго известен прежде всего как автор балетной музыки и итальянских опер, а ещё как дирижёр и пианист. Среди его балетов — «Зачарованный лес» (1887), «Талисман» (1889), «Волшебная флейта» (1893), «Пробуждение Флоры» (1894), «Жемчужина» (1896), «Миллионы Арлекина» (1900) и «Роман бутона розы и мотылька», премьеру которого отменили в 1904 году. Многие номера на его музыку исполняют и сегодня.
Кроме собственных балетов, он писал вставную музыку для спектаклей, уже идущих на сцене. По его воспоминаниям, таких номеров набралось около 80, и дополнительной платы за них он почти не получал. К тому времени, когда он покинул Россию, почти в каждом балете репертуара императорских театров стояли его дополнительные номера. Петипа всё чаще возобновлял старые постановки, и каждый раз за обновлением партитуры обращался к Дриго. Такими работами стали и па-д'аксьон для «Эсмеральды», и редакция «Лебединого озера» 1895 года.
Среди вставных работ — две вариации для балерины Корнальба в «Весталке»: «Эхо», написанную в форме канона, и «Нежный вальс» (Valse mignonne). Три из дополнительных номеров для «Весталки» позже были изданы. В 1902 году Дриго сочинил музыку балета-дивертисмента «Лазурный берег» на либретто князя Альберта I для постановки в Монако, а в «Эсмеральде» написанное для Дзукки четырёхчастное па-д'аксьон включало и виртуозные соло скрипки и виолончели.
Первую оперу Дриго, «Дон Педро Португальский», поставили в Падуе в 1868 году. В 1884 году на сцене Мариинского театра прозвучала опера «La moglie rapita». Последней оперой стала «Белая гвоздика», которую поставили в 1929 году. После возвращения в Италию Дриго продолжал сочинять и писал мессы и песни.
На сайте есть «Serenade» Дриго для флейты и фортепиано, уровень — средний+. Это единственное издание Дриго в каталоге.