Вольфганг Амадей Моцарт

1756–1791 · Классицизм

Коротко

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791) — австрийский композитор эпохи классицизма, автор опер «Свадьба Фигаро» и «Волшебная флейта», десятков симфоний и клавирных сочинений. Ещё ребёнком он поражал Европу как исполнитель-вундеркинд, а сегодня его лёгкие пьесы одними из первых разучивают начинающие пианисты во всём мире, от простого менуэта до знаменитой «Лёгкой сонаты».

Биография

Детство в Зальцбурге

Вольфганг родился 27 января 1756 года в Зальцбурге, в семье скрипача придворной капеллы Леопольда Моцарта и его жены Анны Марии. Из семи детей супругов выжили только двое — дочь Мария Анна, которую в семье звали Наннерль, и сын Вольфганг. На следующий день после рождения мальчика крестили в соборе Святого Руперта, и в церковной книге его имя записали на латыни; сам он позже предпочитал, чтобы его звали просто Вольфгангом. Отец служил у зальцбургского архиепископа и в год рождения сына выпустил учебник скрипичной игры, который потом не раз переиздавали и переводили на другие языки.

Музыкальные способности проявились очень рано. Когда семилетняя Наннерль начала брать уроки клавесина у отца, трёхлетний Вольфганг садился рядом и сам подбирал созвучия. В четыре года отец стал разучивать с ним менуэты, и мальчик схватывал их почти мгновенно, а уже в пять лет сочинял собственные небольшие пьесы, которые отец записывал за него на бумаге. Леопольд вёл для детей нотные тетради: тетрадь Наннерль сохранилась не полностью, но именно в ней записаны первые сочинения самого Вольфганга; собственная тетрадь Вольфганга, напротив, уцелела целиком — в ней собраны пьесы других авторов, среди них Телеман, К. Ф. Э. Бах и Киркгоф. К шести годам мальчик самостоятельно, почти без обучения, освоил ещё и скрипку. Отец остался единственным учителем обоих детей: он обучал их не только музыке, но и языкам, счёту и истории, а в школу они не ходили ни разу.

Первые путешествия по Европе

Желая заявить о сыне сперва как об исполнителе, а затем и как о композиторе, Леопольд стал возить детей по европейским дворам. В январе 1762 года прошла пробная поездка в Мюнхен, где Вольфганг и Наннерль играли перед курфюрстом Баварии. Осенью того же года семья отправилась в Вену: по пути, в Линце, услышавшие детей вельможи пообещали рассказать о них венской знати, а в монастыре в Ибсе, на подъезде к Вене, мальчик впервые в жизни попробовал играть на органе. 13 октября 1762 года Моцартов приняли в летней резиденции Шёнбрунн — Вольфганг несколько часов играл перед императрицей Марией Терезией, без труда справлялся с разными исполнительскими трюками вроде игры на закрытой тканью клавиатуре и в награду получил от неё новый костюм.

Летом 1763 года Леопольд отправился с семьёй в куда более длительную поездку — она растянулась больше чем на три года и провела Моцартов через города Германии в Париж, Лондон и Гаагу. В Париже семилетний Вольфганг впервые издал свои сонаты для клавесина и скрипки и вместе с сестрой выступал перед королём Людовиком XV в Версале. В Лондоне, где семья провела пятнадцать месяцев, мальчик подружился с сыном Иоганна Себастьяна Баха — композитором Иоганном Кристианом Бахом, и под его влиянием написал свою первую симфонию. Путешествие принесло и тяжёлые испытания: в Лондоне надолго слёг отец, а в Гааге оба ребёнка едва не умерли от тифа. Домой, в Зальцбург, семья вернулась лишь в конце 1766 года.

Италия и служба при дворе

После возвращения из большого путешествия десятилетний Вольфганг уже воспринимался как сложившийся композитор. С 1769 по 1773 год отец несколько раз возил его в Италию: в Болонье он познакомился с композитором Джованни Баттиста Мартини и был принят в члены Болонской филармонической академии, а в Риме, по семейному преданию, дважды услышав в Сикстинской капелле многоголосное произведение Грегорио Аллегри «Miserere», записал его позже по памяти. В Милане была с успехом поставлена его опера «Митридат, царь Понтийский» (1770), а затем «Луций Сулла» (1772). Не достигнув и восемнадцати лет, он успел написать четыре оперы, тринадцать симфоний и двадцать четыре сонаты.

В 1773 году, вернувшись из Италии, Моцарт поступил на службу при дворе зальцбургского архиепископа Иеронима Коллоредо, а с 1779 года занимал там же должность придворного органиста. Служба давала ему возможность писать симфонии, концерты и мессы, но жалованье оставалось скромным, а опер, которых он хотел сочинять больше всего, город заказывал крайне редко. В январе 1781 года в Мюнхене с успехом прошла премьера его оперы «Идоменей», ставшей важным шагом в развитии его оперного письма — особенно отмечали хоры и инструментовку этого сочинения.

Разрыв с архиепископом

Вскоре после успеха «Идоменея» архиепископ Коллоредо вызвал Моцарта в Вену, куда его свита прибыла по случаю торжеств в честь восшествия на престол императора Иосифа II. Там композитор оказался на положении прислуги: ему было предписано обедать вместе с лакеями и поварами архиепископа. После месяцев почёта в Мюнхене такое обращение глубоко оскорбляло Моцарта. Весной 1781 года он подал прошение об отставке, но получил её лишь в июне, причём в унизительной форме — по свидетельствам современников, дворецкий архиепископа буквально вытолкал его за дверь. Моцарт решил остаться в Вене и попробовать жить самостоятельным композитором, вопреки желанию отца, настаивавшего на возвращении в Зальцбург.

Женитьба и венские триумфы

В Вене Моцарт поселился в доме семьи Вебер и увлёкся средней из дочерей — Констанцией. В декабре 1781 года он сообщил отцу о намерении жениться, а 4 августа 1782 года пара обвенчалась в соборе Святого Стефана. У них родилось шестеро детей, но выжили только двое — Карл Томас и Франц Ксавер Вольфганг.

Первые венские годы принесли Моцарту широкую известность как пианисту и композитору: 16 июля 1782 года в Вене прошла премьера его зингшпиля «Похищение из сераля», который вскоре ставили по всей немецкоязычной Европе. В 1786 году в Вене с успехом прошла премьера «Свадьбы Фигаро» на либретто Лоренцо да Понте, а год спустя в Праге — опера «Дон Жуан», их вторая совместная работа. Обе оперы поначалу давались слушателям и исполнителям непросто из-за своей музыкальной сложности, но сегодня входят в число самых исполняемых опер вообще.

Около 1784 года Моцарт сблизился с Гайдном и посвятил ему шесть струнных квартетов, написанных между 1782 и 1785 годами; сам Гайдн, услышав часть из них, сказал отцу композитора, что считает его сына величайшим из известных ему по имени и репутации мастеров. В эти же годы Моцарт заинтересовался музыкой Баха и Генделя из собрания барона ван Свитена, что заметно повлияло на его собственный стиль, а в декабре 1784 года он вступил в одну из венских масонских лож и с тех пор нередко сочинял музыку для масонских собраний.

Последние годы и смерть

В конце 1787 года Моцарт наконец получил постоянную придворную должность: император Иосиф II назначил его «камер-композитором» с жалованьем 800 флоринов в год, хотя от него требовалось в основном сочинять танцевальную музыку для придворных балов. В том же году умер его отец Леопольд, так и не узнав об этом назначении. К концу десятилетия дела Моцарта пошатнулись: австро-турецкая война ударила по доходам венской знати, концертов и заказов стало меньше, и композитор был вынужден занимать деньги у друзей, чаще всего у Михаэля Пухберга.

Несмотря на трудности, именно тогда появились три его последние симфонии — № 39, 40 и 41, все написанные летом 1788 года, а также квинтет для кларнета 1789 года и опера «Так поступают все» (1790). Последний год жизни, 1791-й, оказался на удивление плодотворным: Моцарт закончил оперу «Волшебная флейта», последний фортепианный концерт, концерт для кларнета, мотет «Ave verum corpus» и начал сочинять Реквием. К осени того же года начали налаживаться и его финансовые дела — покровители из Венгрии и Амстердама пообещали ему постоянное содержание.

20 ноября 1791 года Моцарт тяжело заболел — начались отёки, боли и рвота; точная причина болезни неизвестна до сих пор, врачи того времени называли её «острой сыпной лихорадкой». Он умер дома в ночь на 5 декабря, в возрасте 35 лет. Похоронили его 7 декабря на венском кладбище Святого Марка в отдельной могиле, как в Вене хоронили горожан без дворянского звания, — вопреки распространённому мнению, не в общей или нищенской могиле; спустя десять лет такие могилы вскрывали заново, поэтому точное место погребения Моцарта осталось неизвестным. Незавершённый Реквием позже дописал его ученик Франц Ксавер Зюсмайер.

Творчество

Моцарт работал во всех основных музыкальных жанрах своего времени: писал оперы, симфонии, камерную и клавирную музыку, концерты для разных инструментов, органные и вокальные сочинения — и, в отличие от многих современников, в каждом из этих жанров добивался результатов, которые до сих пор считаются образцовыми. Сам он одинаково свободно владел клавесином, фортепиано, органом и скрипкой, поэтому его клавирные пьесы звучат так же естественно и продуманно, как оркестровые партитуры: ясная мелодия у него соединяется с прозрачной фактурой, за которой не спрячешь ни одной неровности игры. Именно эта прозрачность делает Моцарта одним из самых требовательных авторов для ученика — партия кажется простой на бумаге, но ошибку в ней слышно сразу.

В каталоге сайта собраны в основном фортепианные сочинения Моцарта разных лет и разного уровня. Для самого начала подойдёт небольшой менуэт KV 2, написанный ещё в детстве; следом идут учебные фуги KV 153 и KV 154, на которых удобно осваивать полифоническую игру. Дальше — сочинения среднего и продвинутого уровня: все три части знаменитой «Лёгкой сонаты» KV 545, которую разбирают едва ли не все ученики музыкальных школ, более развёрнутая соната KV 309, жига KV 574 и три части сонаты KV 457 до минор — одного из самых драматичных клавирных сочинений Моцарта. Есть здесь и незавершённая соната до мажор, оставшаяся вовсе без каталожного номера, — редкий случай, когда можно увидеть черновой замысел композитора.

Кроме сольных клавирных пьес, в каталоге есть переложения для голоса с фортепиано — ария из «Волшебной флейты» и ария «Notte e giorno» из оперы «Дон Жуан», хоровая пьеса «Abendruhe» и шуточная пьеса для оркестра «Ein musikalischer Spass». Эти издания удобны тем, кто уже играет клавирные сочинения Моцарта и хочет услышать, как те же интонации звучат в его операх и ансамблях. Начинать со сборника имеет смысл с самых коротких и ясных по фактуре пьес и лишь затем переходить к сонатам — так виднее, как у Моцарта из простого материала складывается стройная и завершённая форма.

С чего начать

Интересные факты

Ноты Вольфганг Амадей Моцарт