1782–1840 · Романтизм
Никколо Паганини (1782–1840) — генуялық итальяндық скрипкашы-виртуоз және композитор. Ол Италияда, Германияда, Францияда және Англияда концерт берді, ал флажолеттер, пиццикато және бір ішекте ойнау тыңдаушыларды таңғалдырды. Оның ең танымал шығармаларының бірі — жеке скрипкаға арналған 24 каприс; сайтта олардың екеуі бар — 23-ші және 24-ші.
Никколо Паганини 1782 жылы 27 қазанда Генуяда дүниеге келді. Ол Антонио Паганини мен Тереза Боччардоның алты баласының үшіншісі болды. Әкесі бір кездері жүк тасушы болып жұмыс істеді, кейін айлақта дүкен ұстады.
Бала бес жасқа толғанда әкесі оның қабілетін байқап, музыкаға оқыта бастады: алғаша мандолинада, ал алты жасынан скрипкада. Паганинидің өз естелігі бойынша, әкесі оны еңбексүйгіштік танытпағаны үшін қатты жазалаған, бұл оның әлсіз денсаулығына әсер еткен. Дегенмен Никколоның өзі аспапқа барған сайын құштар бола түсіп, әлі белгісіз дыбыс үйлесімдерін табамын деген үмітпен тынбай жаттықты.
1793 жылдан бастап ол Генуя шіркеулеріндегі құдайға құлшылық кезінде үнемі ойнап тұрды: ол кезде Генуя мен Лигурияда храмдарда діни ғана емес, зайырлы музыка да орындалатын. Оны композитор Франческо Ньекко тыңдап, жас музыканттың кеңесшісі болды. Сол жылы Паганини Джакомо Костадан сабақ алды; Коста оны өзі капельмейстер болған Сан-Лоренцо соборында ойнауға шақырды.
Никколо алғашқы көпшілік алдындағы концертін 1795 жылы 31 шілдеде Генуядағы Сант-Агостино театрында берді. Түскен қаражат Пармаға сапарға арналды: ол жерде скрипкашы әрі педагог Алессандро Роллаға оқуды көздеді. Бағдарламаға өзінің шығармасы — «Карманьола тақырыбына вариациялар» енді. Сол жылы меценат маркиз Джан Карло Ди Негро баланы әкесімен бірге Флоренцияға апарды, ал Флоренция театрындағы концерт сапарға жетіспеген ақшаны әкелді.
Ролла сол күні науқас болып, ешкімді қабылдамады. Көрші бөлмеде оның концертінің ноталары мен скрипка жатыр еді, Никколо бұл шығарманы парақтан бірден ойнап шықты. Ролла қонақтарға шығып, концертін баланың ойнап жатқанын көріп, оған үйрететін ештеңе қалмағанын айтты. Ролла Фердинандо Паэрге жүгінуді ұсынды, бірақ ол опера қойылымдарымен әуре болып, жас скрипкашыны виолончелист Гаспаре Гирettiге жіберді. Гиретти оған гармония мен контрапункттен сабақ берді.
1796 жылдың күзінде Никколо Генуяға оралды. Маркиз Ди Негроның үйінде ол концерттік турнеде жүрген Родольф Крейцердің өтініші бойынша өте күрделі пьесаларды парақтан ойнады.
1797 жылдың басында Паганини әкесімен бірге алғашқы концерттік сапарға шықты: Милан, Болонья, Флоренция, Пиза, Ливорно. Соғыс қимылдарына байланысты гастрольді тоқтатуға тура келді. Ол Генуяға оралып, сосын отбасымен бірге әкесінің Польчевера аңғарындағы үйіне көшті. Онда ол өзіне күрделі жаттығулар ойлап тауып, ауысуларды, стаккатоны, пиццикатоны, флажолеттерді, әдеттен тыс аккордтарды жетілдірді және күніне көп сағат бойы әбден болдырғанша жаттықты.
1801 жылы әкесінің Паганиниге қамқорлығы аяқталды. Концерттерін ол әлі 1800 жылдың желтоқсанында Моденада қайта бастаған болатын. 1801 жылдың күзінде ол Луккаға келіп, соборда екі рет өнер көрсетті, ал желтоқсанда Лукка республикасының бірінші скрипкашысы қызметін алды. Луккада ол бірнеше жыл тұрды.
Лукка кезеңімен музыканттың, бәлкім, ең байыпты махаббат хикаясы байланысты. Есімін ол өмір бойы жасырған асыл тектес ханым онымен бірге өзінің Тоскана жеріндегі иелігінде оңашаланды, ал ол сонда үш жыл тұрып, егін шаруашылығымен айналысты. Осы жылдары ол гитарамен әуестеніп, гитара мен скрипкаға арналған 12 соната (Op. 2 және 3) жазды. Паганини карта ойынына құмарлығын да еске алған: ол жиі бәрін ұтқызатын, бірақ құмар ойындан бас тартып, одан әрі қолына карта алған жоқ.
Луккадан ол Генуяға қысқа уақытқа кетті, бірақ кейін оны Тосканаға Пьомбино мен Лукка билеушісі Элиза Бонапарт қайта шақырды. Паганини сарай виртуозы атағын алып, княгинияның жеке гвардиясының капитаны болып тағайындалды. Аз жалақыға ол княгиняға арнап ойнады, қойылымдарды дирижерлады, концерттер ұйымдастырды және князьге скрипкада ойнауды үйретті.
1808 жылы Паганини ұзақ демалыс алып, Италия бойынша концерттер беріп шықты. Бірте-бірте оның басқа скрипкашыларға ұқсамайтын өзіндік орындаушылық мәнері қалыптасты. Көрермендерді оның ерекше келбеті мен сахнадағы мінез-құлқы, сондай-ақ әсерлі ойнау тәсілдері тартты. Ол әдейі жұмбақ ұстанып, өзі туралы ең қиялдағы қауесеттердің таралуына алғашында кедергі жасамады.
Екі ішекте, тіпті бір ішекте ойнау оған әдеттегі іс болды. Элиза Бонапартқа қызмет етіп жүргенде ол ла және ми ішектеріне «Махаббат көрінісін» шығарды, ал кейін император туған күніне арнап бір соль ішегіне «Наполеон» сонатасын жазды. Біраз уақыт ол Полина Бонапарттың Турин сарайында болып, княгиня Боргезенің музыкалық басқарушысы Феличе Бланджинимен дос болды. 1808 жылдың екінші жартысында Элиза Бонапарттың шақыруымен ол Флоренцияға келді. 1812 жылдың соңында ол өзіне ауыр тиген сарай қызметін тастап, Флоренциядан кетті.
1813 жылға таман «Ла Скала» театрында Паганини Вигано мен Зюсмайердің «Беневенто жаңғағы» балетін көрді. Сиқыршылардың тоқтаусыз билеген көрінісі оны таңғалдырып, ол осы балет тақырыбына скрипка мен оркестрге арналған вариациялар жазды. Олар «Сиқыршылар» (Төртінші ішектегі вариациялар) деп аталады және оның ең танымал шығармаларының қатарына жатады.
Премьера оның «Ла Скала» театріндегі жеке концертінде 1813 жылы 29 қазанда өтті. Лейпциг музыкалық газетінің миландық тілшісінің хабарлауынша, көрермендер қатты әсерленді, ал тыңдаушылардың табанды талабымен ол вариацияларды қайталады. Осыдан кейін алты апта ішінде Паганини «Ла Скала» мен «Каркано» театрында он бір концерт берді, ал «Сиқыршылар» үнемі ерекше табыспен өтті.
Германия, Франция және Англия бойынша сапардан кейін оның даңқы одан әрі өсті, ол барлық жерде үлкен танымалдыққа ие болды. Германияда ол мұрагерлікке берілетін барон атағын сатып алды.
Паганини әнші Антония Бьянкиге ғашық болып, оған жеке өнер көрсетуге дайындалуға көмектесті. Ұлы Ахилл 1825 жылы дүниеге келді, ал 1828 жылы музыкант Антониямен қарым-қатынасын үзді, ұлы оның жалғыз қамқорлығында қалды.
Үнемі гастрольдер мен жиі өнер көрсету Паганиниге денсаулығына нұқсан келтірді. 1834 жылы қыркүйекте ол сахнадан кетуді шешіп, Генуяға оралды, онда шәкірттер қабылдады; олардың бірі — скрипкашы Камилло Сивори. Паганини өзі үнемі науқастанып жүрді, дегенмен 1837 жылдың желтоқсан айының соңында Ниццада үш концерт берді. Өмір бойы оны созылмалы аурулар қинады, танымал дәрігерлер де оған көмектесе алмады. 1839 жылы қазанда науқас әрі өте күйгелек күйде ол соңғы рет туған Генуяға келді.
Соңғы айларда ол үйден шықпады, аяқтары үнемі ауырды. Ол соншалықты әлсіреді, қолына садақ ұстай алмай, жанында жатқан скрипканың ішектерін саусағымен ғана қозғап отырды. Никколо Паганини 1840 жылы 27 мамырда Ниццада қайтыс болды.
Оның тұлғасының жұмбақтығы мен ерекшелігі ырымшылдық пен атеизм туралы болжамдарға себеп болды, ал Ницца епископы Доменико Гальвано жаназа литургиясын жасаудан бас тартты. Сүйегін Генуяға әкелуге шешім қабылданды, бірақ онда да жерлеуге рұқсат бермеді. Музыканттың ұлы әкесін католиктік рәсіммен жерлеу құқығы үшін күресті, сүйек бірнеше рет жерленіп, қайта қазылды. 1876 жылы рим папасы Пий IX барлық рәсіммен жерлеуге рұқсат берді, ал күлі 1896 жылы Парма зиратында түпкілікті жерленді.
Паганини Страдивари, Гварнери және Амати скрипкаларының құнды жинағын жинады. Қуатты дыбысы үшін il cannone («зеңбірек») деп атаған сүйікті Гварнери скрипкасын ол басқа ешкім ойнамасын деп туған Генуяға мұраға қалдырды. Бұл скрипка «Паганинидің жесірі» деген атқа ие болды.
Корелли, Вивальди, Тартини және Виотти шығармаларымен жұмыс істей отырып, Паганини скрипканың бай мүмкіндіктерін олар әлі толық аша қоймағанын түсінді. Жаңа эффектілерді қолдану идеясын оған Локателлидің «L'Arte di nuova modulazione» еңбегі берді.
Бала кезінде ол скрипкаға бірнеше қиын пьеса жазды; оларды өзі сәтті орындады, бірақ олар бізге жеткен жоқ. Кейінірек Гиреттиден сабақ алып жүріп, ол төрт дауысты 24 фуга шығарды. Ал Ливорно қаласында, өз айтуынша, бұл аспапқа қиын шығармалар жоқ екеніне шағымданған швед әуесқой музыканттың өтініші бойынша фаготқа арнап музыка жазған.
Көрермендерді түстердің алуандығы, табиғи және жасанды флажолеттер, пиццикато мен садақпен ойнаудың жылдам алмасуы, шебер әрі алуан түрлі стаккато, қос ноталар мен аккордтар, садақ тәсілдерінің байлығы таңғалдырды. Мұның бәрін ол өте таза әрі сенімді орындады. Екі, тіпті бір ішекте ойнау оған әдеттегі іс болды: «Ла және ми ішектеріне арналған Махаббат көрінісі» мен соль ішегіне арналған «Наполеон» сонатасы осылай жазылған.
Оның ең танымал шығармаларының қатарында — 1813 жылға таман жазылған, балет тақырыбына скрипка мен оркестрге арналған «Сиқыршылар» вариациялары бар. Луккада ол гитара мен скрипкаға арналған 12 соната (Op. 2 және 3) шығарды. «Карманьола тақырыбына вариациялар» 1795 жылғы алғашқы көпшілік концертінде орындалды. Паганинидің өмірінде оның өте аз шығармасы басылып шықты, замандастары мұны оның виртуоздық сырларын ашып алудан қорқуымен түсіндірді.
Паганини скрипкаға арналған алты концертті 1817–1830 жылдары жазды. «Сиқыршылар» және «Венеция карнавалы» вариациялары оның ірі еуропалық гастрольдерінен бұрын жазылды немесе кем дегенде алғаш рет орындалды. Оның шығармаларында түрлі аспаптар мен жануарлардың дауысына еліктеу жиі кездеседі.
24 каприс — Паганинидің Op. 1 шығармасы. 24-каприс тақырыбы Брамстың «Паганини тақырыбына вариацияларына» және Рахманиновтың «Паганини тақырыбына рапсодиясына» негіз болды. Фортепианоға Шуман Паганини капристері бойынша этюдтер жазды (1832 жылы Op. 3 және 1833 жылы Op. 10), ал Лист 1851 жылы «Паганини бойынша алты үлкен этюд» жазды.
Сайтта екі каприс бар: № 24 («Орта+» деңгейі) және № 23 («Жоғары» деңгейі). Бұл жеке скрипкаға арналған шығармалар. Капристерден басқа, Паганини шығармалары арасында скрипка мен оркестрге арналған концерттер бар.