1874–1947 · Франция, Венесуэла · XX ғасыр
Рейнальдо Ан (1874–1947) Каракаста дүниеге келді, бірақ өмірінің көп бөлігін Парижде өткізді. Композитор, пианист, дирижёр және музыкалық сыншы ретінде ол мелоди, яғни француздық көркем әндерімен танылды, олардың жүзден сәл астамын жазды. Сайтта оның дауыс пен фортепианоға арналған екі әні бар.
Рейнальдо Ан 1874 жылы 9 тамызда Каракаста дүниеге келді. Анасы Венесуэладан шыққан, ал әкесі, Гамбургтен келген неміс еврейі, бұл елге бақыт іздеп келіп, инженер және кәсіпкер ретінде табысты жолға түсті және президент Антонио Гусман Бланкомен жақын дос болды. Президенттің жауларынан қауіп төнген соң отбасы Парижге көшті, болашақ композитор сонда өсті.
Үйде бала неміс, испан және ағылшын тілдерінде еркін сөйлеп өсті. Парижде отбасы тез арада ықпалды таныстар тапты, ал ханшайым Матильданың салонында Рейнальдо алты жасында алғаш рет жұртшылық алдында әнші ретінде өнер көрсетті. Сегіз жасында ол итальяндық мұғалімнен композиция бойынша сабақ ала бастады, ал фортепианоға арналған алғашқы вальсін 1883 жылы жазды.
1885 жылы Рейнальдо Париж консерториясының дайындық сыныбына қабылданды. Оның ұстаздарының арасында Альбер Лавиньяк пен Теодор Дюбуа болды, композицияны ол Шарль Гуно мен Жюль Массненің жанында оқыды, ал Камиль Сен-Сансқа қосымша жеке сабаққа да барды. Курстастарының арасында Морис Равель мен Альфред Корто болды. Массне мен Ан өмір бойы достық және ұстаз бен шәкірттік қатынаста болды.
Римдік сыйлық, Франциядағы басты музыкалық стипендия, Анға қолжетімсіз болды: оған тек француздарды жіберетін, ал отбасының француз азаматтығы жоқ еді. Оның үстіне Массне байлығы бар ата-анасы болғандықтан, Анға мұндай қолдаудың қажеті жоқ екенін айтқан.
Әлі студент кезінде Ан Виктор Гюгоның өлеңіне «Si mes vers avaient des ailes» («Өлеңдерімнің қанаты болса») романсын жазды, ол бірден танымал болды. Романсты ол әпкесі Марияға, суретші Раймундо де Мадрасоның әйеліне арнады. Олардың үйінде Рейнальдо Альфонс Додемен танысты және 1890 жылы оның «Кедергі» (L'obstacle) пьесасына музыка жазды.
Доденің үйінде 1893 жылы Анның Пол Верленнің өлеңдеріне жазылған «Chansons grises» циклі орындалды. Оны әнші Сибил Сандерсон айтты; ақын кешке қатысып, әсерленіп жылап жіберді.
Анның вокалдық шығармалары сәнге айналды, ол Париждің ең үздік салондарының жиі қонағы болды: онда өз әндерін және басқа композиторлардың музыкасын орындады. Осы ортада ол Стефан Малларме, Эдмон Гонкур, Марсель Пруст және Сара Бернармен танысты. Ол туралы кітапты Ан 1930 жылы жазды.
Прустпен Ан 1894 жылы Мадлен Лемердің салонында кездесті. 1894–1896 жылдары екеуі жақын қарым-қатынаста болды: бірге саяхаттады, ортақ жоспар құрды, хат алысты, ал хаттар кейін жарияланды. Бұл қарым-қатынас өмір бойғы достыққа ұласты. Сол кезеңнің көптеген егжей-тегжейі Прусттың ертеде жазылған аяқталмаған «Жан Сантейль» романына енді, ал оның кейіпкерінің бейнесіне Ан шабыт берді.
Ан сондай-ақ Лиана де Пужи және Клео де Мерод екеуімен де дос болды. Пруст және Сара Бернармен бірге ол Дрейфусты қорғап сөз сөйледі. Бернармен ол 1896 жылдың соңында жақындасты: онымен бірге Лондонға және гастрольдерге барды, оның қойылымдарына музыка жазды.
Анның алғашқы операсы «Арман аралы» (L'île du rêve) 1898 жылы Комикалық опера сахнасында қойылды. Баспасөз оны жауыққан түрде қарсы алды, жеті қойылымнан кейін спектакль репертуардан алынды. 1899 жылы Ан «Ла Пресс» газетінің музыкалық сыншысы болды. Екінші операсы «Кармелит әйел» (La Carmélite) 1902 жылдың желтоқсанында сол Комикалық операда қойылды: көрермен оны сыпайы қабылдады, бірақ ол репертуарда орнықпады.
Осы сәтсіздіктен кейін Ан операдан алыстады. 1905 жылы ол камералық «Беатриче д'Эстенің балы» (Le Bal de Béatrice d'Este) сюитасын жазды, ол әлі күнге дейін оның ең танымал әрі жиі орындалатын шығармаларының бірі болып қала береді. Содан кейін екі балет дүниеге келді: «Тереза үйіндегі той» (1910) және «Көк құдай» (1912). Соңғысы Сергей Дягилевтің Орыс маусымдары үшін жазылды және оның труппасы көрсеткен француз композиторының алғашқы балеті болды.
Ан дирижёр ретінде де өнер көрсетті. 1903 жылы оның Моцарттың «Дон Жуанын» орындауы жеңілдігі мен авторлық мәтінге адалдығы үшін мақталды, ол кезде бұл ерекше болатын. 1906 жылы Моцарттың 150 жылдығына арналған Зальцбург фестивалінде Ан Вена филармониялық оркестрімен «Дон Жуанды» басқарды, ал Густав Малер «Фигароның үйленуін» дирижёрлады.
Бірінші дүниежүзілік соғыс басталғанда Ан әскерге шақыру жасынан асып кеткен болатын, соған қарамастан майданға өз еркімен барды. Соғыстың көп бөлігінде ол шепке жақын жерде адъютанттың жазушысы болып қызмет етті, 1917 жылы капрал атағын алды, кейін Париждегі қорғаныс министрлігіне ауыстырылды. Мүмкіндік болғанда ол шығармашылықпен айналысуды тоқтатпады: өз полкіне музыка жазды және Роберт Льюис Стивенсонның өлеңдеріне балаларға арналған әндер циклін шығарды. Қызметі үшін оған Әскери крест берілді және Құрмет легионына қабылданды.
1920 жылдан бастап Ан Музыка нормальды мектебінде сабақ берді: жаңадан ашылған мектептің жетекшісі Альфред Корто оны интерпретация мен ән айту профессоры етіп шақырды. Онда ол Пабло Казальспен, Жак Тибомен және Надя Буланжемен араласты. Ан әншілерге талапшыл деп танылды, мақалалар жазды, ал 1921 жылы орындаушылық пен вокалдық техника туралы «Du chant» («Ән айту туралы») кітабын шығарды.
1923 жылы Париждегі «Вариете» театрында Анның тұңғыш оперетасы «Ciboulette» қойылды. Сыншылар оны жақсы қабылдады, ал кассалық табыс орасан болды. Композиторның өзі күмәнданды: кейіпкер қыздың аты Ciboulette, ол «шнитт-пиязы» дегенді білдіреді, ал мұндай есім оған онша романтикалық көрінбеді. Дегенмен ескі досы, драматург Робер де Флердің ұсынысын ол қабылдады.
1925 жылдың желтоқсанында Парижде «Mozart» музыкалық комедиясы ашылды: бұл Анның Саша Гитримен бірлескен жұмысы болды. Пьеса композитордың ерте жылдарын еркін баяндады; жас Моцарттың рөлін Гитридің әйелі Ивонн Прентан ойнады. Партитураға Ан өз музыкасымен қатар Моцарттың шығармаларынан үзінділер енгізді. Спектакль Парижде жеті ай жүрді, ал 1926 жылы Лондонда көрсетілді.
1931 жылы Анның фортепианоға арналған концертінің премьерасы өтті: солист — концерт арналған Магда Тальяферро, ал дирижёрлік пультте композитордың өзі тұрды. 1933 жылы Ан «Фигаро» газетінің музыкалық сыншысы болды. 1935 жылдың наурызында Париж операсының сахнасында оның Шекспир бойынша жазылған «Венеция көпесі» операсы қойылды, оны ол соғыс кезінде-ақ жаза бастаған еді.
Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде Ан нацистік антисемитизмнен қорқып, Парижден кетуге мәжбүр болды: 1940 жылы астананы тастап, Канн мен Монте-Карлода тұрды. 1945 жылы ол оралды, Сұлу өнер академиясына мүше болып сайланды және Париж операсын басқарды. 1946 жылы Тальяферромен және әнші Нинон Валленмен бірге Лондонда, Женевада, Брюссельде, Марсельде және Тулонда концерттер берді.
Ан ауырып қалды: оған ми ісігіне байланысты ота жасалды. Ол 1947 жылы 28 қаңтарда Парижде қайтыс болды және Пер-Лашез зиратында, Прусттың бейітінің жанына жерленді. Ол қайтыс болғаннан кейін Анның музыкасы ұзақ уақыт назардан тыс қалды, тек XX ғасырдың соңында оған қызығушылық қайта оянды: оның әндері мен фортепианолық шығармалары жиірек орындала бастады.
Ан көп жанрда жазды: опералар мен оперетталар, балеттер, оркестрге арналған шығармалар, камералық музыка, театр мен кинеге арналған музыка, фортепиано пьесалары. Бірақ ең алдымен ол мелоди романстарымен танымал: бұл музыка мен өлең бір тұтас болатын француздық көркем ән. Мұндай әндерді ол жүзден сәл астам жазды, көпшілігі 1888 жылдан Бірінші дүниежүзілік соғыстың соңына дейін; кейін фортепианомен айтылатын әндерге сұраныс азайып, ол басқа жанрларға ден қойды.
Ерте әндерінде Массненің ықпалы байқалады, бірақ мелодидің ең жоғары шебері деп Ан Габриэль Форені санады. Ол Виктор Гюго, Теофиль Готье және Пол Верленнің өлеңдерін ұнатты. Оның циклдері арасында: Верлен өлеңдеріне «Chansons grises», «Rondels», Леконт де Лиль өлеңдеріне «Études latines», венециялық диалектіде жазылған алты әннен тұратын «Venezia», Жан Мореас өлеңдеріне «Les feuilles blessées» және Стивенсон өлеңдеріне «Five Little Songs» бар. Фортепианоға Ан негізінен шығармашылық жолының бірінші жартысында жазды: он вальс, сонатина, этюдтер, төрт қолға және екі фортепианоға арналған пьесалар. Оның ең ірі фортепианолық шығармасы «Le Rossignol éperdu» 53 қысқа пьесадан тұрады.
Театр үшін Ан 1890 мен 1939 жылдар аралығында жиырмадан астам қойылымға музыка жазды, ал 1934 жылы екі фильмге музыка шығарды. Оркестрлік шығармаларынан екі концерт белгілі: скрипкаға арналған (1928) және фортепианоға арналған (1931). Анның музыкалық көзқарасы XIX ғасырда қалыптасты, сондықтан үнді сюжеті бар «Көк құдайда» да ол шығыстық бояуларды енгізбей, әдеттегі салондық стилін сақтады.
Циклдерден бөлек, Анның тірі кезінде жиырмадан романстан тұратын екі жинақ жарық көрді. Камералық музыкада Форенің ықпалы байқалады, Ан оны соңғы ұлы композитор деп санады: фортепианолық квинтетте оның үні әсіресе до-диез минордағы баяу бөлімде естіледі, ал скрипка мен фортепианоға арналған сонатада Ан дәстүрден ауытқып, финалдың көп бөлігін қарқынды емес, жұмсақ әрі мұңды етті. Кейінгі фортепианолық квартет (1946) үш бөлімнен тұрады және тыныш пен екпінді эпизодтарды кезектестіреді. Театрлық шығармалардың ішінде «Ciboulette» оперетасы ең ұзақ өмір сүруде: 1923 жылғы премьерадан кейін оны Парижде бірнеше рет қайта қойды, ал Францияда ол репертуарда қалып отыр.
Сайтта Анның дауыс пен фортепианоға арналған екі әні бар: «À Chloris» және «L'Heure exquise»; екеуі де орта деңгейден жоғары (орта+). «L'Heure exquise» («Нәзік сағат») «Chansons grises» циклінің құрамына кіреді, онда ол ең танымал номер: ол сабырлы, сүйемелдеуінде тізбегі дерлік өзгермейтін аккордтық өрнегі бар.